克立澤與香港城市室樂團

文 : 劉志剛

四月七號，去看了香港城市室樂團的音樂會，feature 法國號獨奏家克立澤 （Felix Klieser） 。是晚，他領銜演出李察．史特勞斯的第一號協奏曲，與莫札特第四號協奏曲；還 encore 了令人耳目一新的佛瑞《夢後》（編給法國號與樂隊）。

作為一位天生就沒有雙臂的演奏家，相信克立澤最不希望是人們抱著觀奇的心態去看他演出。

克立澤是通過使用左腳的腳趾來操作閥門，演奏法國號（或稱圓號）。樂器給固定在特製的三腳架上。那個架還有個小小的「台」，上面有個小枕，他演奏時將腳跟擱在其上。傳統演奏這件樂器的方式是使用左手操作閥門，並將右手伸進喇叭口（Bell）內，可採用阻塞音（Sons Boudzés）與閉塞音（Cuivré）兩種奏法。克立澤的右腳由始至終踏地。

他曾被問及如何訓練腳趾的靈巧性。他答說，腳趾是最不需要訓練的，因為他從小就用腳和腳趾做所有事情。

他的音樂才能，在各方面都是一流的 – 這是我們往聽他奏樂的唯一原因。他的技巧紮實，音質溫暖，分句優美，表現穩健。

克立澤之所以學習吹法國號，說起來真傳奇。

他雙親都非愛樂者，沒有帶他去看音樂會。然而，四歲時，年輕的菲利克斯「決定」要學吹法國號；「我的父母甚至不知道那是什麼樣子的！」

幸運的是，他們所居住的小城、德國哥廷根有一所音樂學校，有一位法國號老師。考慮到克立澤的情況，校方首先婉轉地問是否想嘗試其他樂器，例如鋼琴或鼓。克立澤記得當時非常生氣：「我不是來學玩音樂的。我想學吹法國號！」

寸土不讓，那位法國號老師才收了他。 17 歲時，他入漢諾威音樂、戲劇和媒體學院學習。 2008 年至 2011 年，他是備受矚目的德國國家青年交響樂團的成員。

2016年，克立澤獲得了 Schleswig-Holstein 音樂節著名的伯恩斯坦獎，為他開啟了成為獨奏家的道路。他的表演足跡遍布世界各地。

出生時沒有雙臂，自然被視為傷殘。但他說，「我自己做所有事情，我有一份不錯的工作，我真的很高興」。（但在克立澤演奏完莫札特第四號協奏曲後，一個男孩向他獻上一束花。問題來了：雙腳站立的克立澤如何收花？是指揮家 Vahan Mardirossian  解圍：代收）

「人們最大的限制，往往是自己看不到的限制。如果人們不了解自身有的可能性，這本身不就是一種殘疾嗎？」克立澤說。他知道自己的故事很勵志：「給予人們動力總是很棒的。許多人內心有很大潛力，但他們卻害怕。即使他們認為不可能，事情還是可能的。」

假如人們只是衝著看克立澤而來，他們有意外收獲。

音樂會以英國作曲家  Butterworth 的《綠柳河畔》（Banks of Green Willow）展開。這首管弦樂田園詩乃這位英國作曲家首本名作，音樂跌宕起伏；樂隊的表現令人稱心。壓軸的交響曲同樣不容易在音樂會遇上：聖桑的第二號 a minor。他或許有理由認為，透過這部作品已經成功實現了畢生追求的目標，即調和靈感與結構。這首交響曲在一段短暫的前奏之後，以同樣主題的賦格曲開始；人們批評手法似樂隊練習曲，不過實在是「考牌」樂章。

E 大調的慢樂章是這首交響曲中最短的樂章（長度只有區區 4 分鐘）。弦樂輕輕的，偶爾來幾聲木管，似是一場短暫的宮廷舞蹈。諧謔曲同樣短小，有點貝多芬或舒曼的味道。最後的樂章是一首歡快的塔蘭泰拉舞曲，這種形式似乎適合聖桑。這交響曲說不上很有趣味，但 Vahan Mardirossian 有能力由頭帶到尾，樂隊也全力以赴。

最後還是要感謝 CCOHK 帶來克立澤、帶來美麗的《綠柳河畔》，和《管風琴》/《動物嘉年華》以外的一首聖桑。