437 期《煮酒論英雄》:FOCAL Maestro Utopia EVO
大時代的氣場 – 陳海川
眼看不出分別,或許你未夠細心!耳聽得出分別,茲證明你有一定鑑賞力!從資料及圖片中梳理出箇中差異,這是我的任務!
有名有實
的確!如能從外觀看得出 Maestro Utopia EVO 跟上一代的 Maestro Utopia III 箇中差異,那你確實細心,既可能係你相當「好色」,對顏色極為敏感,發現聲箱顏色及襯色、高音箱的金屬前障板以至各單完框邊的用色皆明顯不同,又或察覺到高音振膜前加裝上固定金屬網罩。亦可能係你一眼就看出,Maestro Utopia EVO 增設了二路分頻輸入。
其實,就在那二路分頻輸入背後的分音網絡架構,亦出現了根本改變,再加上多項於 2008 年推出 Maestro Utopia III 時所未有的新技術,包括中音單元引入創新的 TMD 懸掛邊及 NIC 磁力環,內部接線換上法國製造貨色並加粗線徑 20%,就連分音器元件亦經更新,令 Maestro Utopia 成為有名有實的 EVO 一代。
三路
於官網上的介紹,第一句即表明 Maestro Utopia EVO 已成為一款三路分頻座地式揚聲器。不熟知 Focal 者或一臉會狐疑,究竟以往的 Maestro Utopia 不是三路分頻?不是座地式揚聲器?抑或兩者皆不是?其實,Maestro Utopia 從來都是座地式揚聲器,但上一代 Maestro Utopia III 採取三路半分頻模式,而今一代 Maestro Utopia EVO 則改為三路分頻,使之更輕易耦合不同聆聽空間。口徑不變的一中、一高、雙低音的單元格局之下,仍維持向上伸展至 40kHz,下潛至 25Hz。實試之下,低音一致性更佳之同時,仍保留 Maestro Utopia 特有的強動態及衝擊力。
分頻點由上一代的(90Hz / 220Hz / 2200Hz),改為今一代的(280Hz / 2200Hz),即分音器電路得以更精簡,中音單元工作範圍亦更聚焦,由(220Hz→2200Hz)改成(280Hz→2200Hz),減輕了中音單元的負荷之下,對於人耳最敏感的中音表現,必有好處。
分工、架構皆有別
別以為改成三路分頻後,兩低音單元的處理方面可省下成本,雖則兩隻 270mm(11 吋)低音單元已變成同負責(280Hz)打下一段,但分工以至音盆背後的架構皆有別。
分工上,亦可說成上面一隻低音單元負責製造衝擊力、下面一隻負責營造量感。上面一隻低音單元採取恆定工作模式,而下面、較接近地面一隻則為可微調模式,透過 MDS(Magnetic Damping System)磁力阻尼系統,讓使用者可根據需要對之進行(+/-1 dB)調整。此外,其磁驅系統亦更強,採用超強力雙鐵氧體磁鐵配合 50mm 口徑音圈,以切合磁力阻尼系統需要及較貼近地板所需的控制力。低音箱內的阻尼物料亦經加厚,以換來更緊密、更具控制力及更精細的低音。
第三代三文治
兩低音及中音單元之音盆,當然採用 Focal 至聞名的 W 三文治音盆,並已進展至第三代技術。這 W 三文治音盆為兩層玻璃纖維中間夾兩層泡膠之三文治結構,取其質輕而硬。而第三代的重點則在於製作上,音盆改用鐳射切割器剪裁,切割之同時更替三文治結構的邊緣進行即時烙封,大大減低夾層邊緣披口潰散的風險,以確保音盆的結構強度。
TMD 及 NIC
至於人耳最敏感的中音,於那 165mm(6 1/2 吋)口徑中音單元背後,整合了 Focal 最近期的創新技術,包括 TMD 懸掛邊及 NIC 磁力環。TMD 懸掛邊―中音部份,向來是揚聲器身上最惹人注意的部分,必須具備出色擴散力,能夠反應敏捷地去上接高音之同時,亦要與低音流暢地銜接。整個 Utopia III Evo 系的中音單元,現已改用結合 TMD(Tuned Mass Damper)技術的第三代 W 盆單元來負責中音一路。
資料顯示,TMD 技術帶來(1→4kHz)之間的線性頻率響應曲線,更將這範圍內的失真壓低 5dB 之多。TMD(Tuned Mass Damper)或可解作音盆懸掛邊的動態重量平衡器 / 阻尼器。TMD 之設計重點,就在音盆懸邊那拋物線面的兩個不同位置上,在那處分別壓出一圈橫切面呈不同直徑的加厚、加重部份,也就是動態平衡器,其作用在於平衡、限制運動中的懸掛邊出現過度擺幅。要知道,若懸掛邊出現過度、不正常擺幅,最終會拖累音盆出現偏擺或反應滯後,因而造成失真。
NIC 馬達―中音單元背後另一重要技術改良,在於處理磁力失真的對策上,為解決這問題,Focal 研發出 NIC(Neutral Inductance Circuit)中性電感回路馬達,以確保音圈於磁隙中運行時,全程之磁場密度一致,消除電渦流現象干擾。而法拉第環(Faraday ring)乃係消除電渦流至為奏效之法,NIC 技術其中一重要手段亦是法拉第環,但他們深明法拉第環會因材質、尺寸、形態及施用位置而影響其成效,使用不法很可能引致動態壓縮。為此,Focal 開發出一套全新程式來計算、改良法拉第環的設計,從而改善單元向上延伸之有效範圍。
此外,中音單元亦換上全新的音圈筒懸掛以提升工作效率,背後再以 Focal 至聞名的 Power Flower 強力磁組驅動,Power Flower 磁組將磁鐵作花瓣狀排列的優點,在於大大增強驅動力並有效控制磁漏。
IAL2 高音
IAL2 高音單元,當然採用 Focal 自家的低質量、阻尼特性及一致性俱佳之純「鈹」Beryllium 凹半球振膜。
27 mm純「鈹」Beryllium 振膜背後的超強驅動磁系統,由五塊「釹」Neodymium 磁圍成中空結構,中空部份呈前窄後濶,中空有助疏導振膜多餘背壓能量,而前窄後濶則如噴射引擎內部先收窄再開濶;先壓縮再加速釋放的原理,可大大加快空氣流動速度,音圈前端周邊亦預留透氣空隙供對流,這些都有助提升音圈在強烈運動下的散熱效率。
IAL2 反映到數字上的優勢,可見於磁通量強至 2.15 Tesla,整體效率比上一代提升 1.5dB。低端諧振點(盆分裂)出現大幅失真的頻率由 1,280Hz 大幅調低至 528Hz,這意味出現明顯失真的範圍,跟其分頻點 2,200Hz 的距離更加遙遠,影響更少。
微調裝置
個人相當欣賞這個自 Utopia III 開始,將底座後方向後延伸的設計,足以裝上兩對可供二路分頻輸入的 WBT nextgen 接線柱及那低或高音微調裝置,既善用空間之餘,操作清楚又就手,更好讓喇叭線平順接駁。而那套可獨立調節低音(於大概 35Hz – 80Hz 之間加或減 1dB)、中音(於大概 200Hz – 2kHz 之間加或減 0.5dB)或高音(於大概 2kHz – 40kHz 之間加或減 1dB)。這微調爬升或滾降特性的”Jumper”裝置,可用以對應房間比例、佈置及傢俬質料等聲學特性,又或擺位的變數、不同配器的特性,以至個人口味。
接駁及微調裝置背後的分音電路 OPC+,即Optimum Phase Crossover 的最佳相位分音技術之強化版,當中包含上述的微調功能外,電容、電感、電阻、電路板,皆用上發燒貨色。
Focus Time / Gamma Structure
沿襲 1995 年第一代 Utopia 的 Focus Time 單元垂直弧型陣列技術,以及各單元獨立聲箱的基因,Maestro Utopia EVO 於三路四單元兼三箱式的「斷背式」Gamma Structure格局下,以 Focus Time 技術精確計算出三箱之間的前傾(中音箱)、水平(高音箱)、後傾(低音箱)角度,即能有效地以機械手段解决單元之間在 Focus Time 上的時相差問題。
至於箱體結構,仍沿用各單元獨立箱體的 Gamma Structure 之同時,於製造物料上他們經過再三研究後,仍認定無論在工程或物理上,始終以 MDF 為佳,最少受溫濕差影響、阻尼性高、諧振特性亦最適合,故選取最厚達 60mm 的高密度 MDF,再結合抗振並防止振動形成及傳遞的重型結構。
重量級聲箱加上各單元,每隻 Maestro Utopia EVO 淨重逾 255 磅(116kg),為免玩家在擺位、移動上太過操勞,所有 Utopia III Evo 系座地型號底座之下,皆裝上滑輪。當然少不得標準裝備的四口既高且尖又硬的金屬釘腳,但必得一提,如屬有要求、亦懂得要求的玩家,搞妥擺位後,必得試試裝上負荷及阻尼能力對應 Maestro Utopia EVO 重量的 IsoAcoustics GAIA 腳座,必有超值兼超想像驚喜!
獨特顏色及襯色
必須一提,Utopia III Evo 一代於外觀上,最明顯的細節識別點,包括高音加裝上固定金屬網罩,高音箱前障板由碳灰換成石墨黑,高音箱身亦改用石墨黑,各單元框邊則由灰鎚紋漆轉為石墨黑。
另外,Utopia III Evo 一代更加入靈感來自汽車世界的獨特顏色及襯色。一共 7 個精彩選擇,除亮黑 Black Lacquer 及亮白 Carrara White 外,還提供亮灰 Ash Grey、英倫賽車綠 British Racing Green、金屬藍 Metallic Blue,還有更獨特的 Noyer Naturel、Noyer Foncé 等兩款經亮漆處理的木飾面版本。
Foca l手上這批 Noyer(胡桃木),乃來自法國諾耶、艾因地區的百年樹齡木材,憑藉 Focal 的聲箱技師的獨特技能,這批木材經過悉心處理及精心加工,令每件作品都是獨一無二的手工藝品、高品質的保證。這批黃褐色並帶有棕色紋理的胡桃木,具有令人驚嘆的色彩細微差別,其豐富的木結,以及精細、不規則的紋理,極具裝飾性,必能配合不同的家居佈置風格。
視覺新鮮感
是次,總代理「先聲音響」特意送來一對 Noyer Foncé(Dark Walnut / 深胡桃)飾面的 Maestro Utopia Evo,當在大 Hi-Fi 房拆箱、埋位後,在射燈的配合下,這身齋啡色亮漆前障板襯大面積深色胡桃飾面造型,的確帶來視覺新鮮感,貴氣、氣勢兼備之同時,藝術成份也更高、正是幾層樓咁高!如換成一對 Grande Utopia Evo,再坐在聆聽位置仰望去,肯定氣勢逼人!
Noyer Foncé 版本這份視覺新鮮感確係好極,有令人忘卻上一代 Maestro Utopia III,更投入去欣賞 EVO 一代的實力、表現之功效。
直入主題
一般試音多由簡單的一把人聲、絃樂開始,但我既已多次試聽 Focal Utopia 的不同代、不同規模作品,故今次面對 Maestro Utopia Evo 這般高大兼且雙 11 吋低音的三路四單元喇叭,那就不客氣直入主題罷!
因知 Focal 的創辦人、靈魂人物 Jacques Mahul 乃 Pink Floyd 擁躉,即二話不說,播出《The Dark Side of the Moon》裡的〈Time〉24bit / 96kHz。在一台 8Ω 負載出300 瓦的 Boulder 1160 後級支援下,更在四百多方呎的能量收納空間下,確係如不肆意扭大音量去感受就實在太浪費了!當扭到音樂能量填滿大 Hi-Fi 房、包裹著我之下最是過癮,一輪不同質感的鐘聲、鬧鐘聲響起,隨後的敲擊、電低音、風琴、電琴等音效出現,即拼貼、構築出一個大格局的音響空間。David Gilmour、Richard Wright、和音及各式電結他等先後進場,進一步強化整個偌大的音響空間感。與此同時,令已在職場打滾多年的我,有時間不斷流逝的感覺漸進地湧上心頭、胸口,有一定重量感,但亦促使我思緒進入反思狀態。
個人認為,如無 Maestro Utopia EVO 這規模、加上扭到足夠大音壓,實在無法表現這音樂意象,也無法令我投入。難道以書架喇叭仔細細聲重播嘛?怕且只會淪為無力的陳述!
大時代的氣場
同樣地,當播出電影「悲情城市」的原聲專輯中的同名主題曲「悲情城市」,如不能營造出大格局場面,恐怕悲情城市會淪為小城閒事。
Maestro Utopia EVO 的鈹高音及 6.5 吋 Power Flower 中音,細膩表現引子部份,營造出雅緻中又煞有介事的畫面,並逐步展現出龐大的音響空間,繼而以磅礡、有排場似的旋律、節奏變化加上響度,表現出一份後現代解構模式的裝置感覺,音樂畫面層層築構,多細節而不累贅,更令音響空間突破四周牆壁,無限延伸似的。加上 Maestro Utopia EVO 所能展現的低迴、沉重、磅礡氣勢,正好展現出那大格局、大時代的氣場,聽得我壓著呼吸去感受那氣氛在迴蕩、去聆聽歷史的回響!
要營造以上重播效果,細膩的中高至高音、高能量密度的中音、量豐而壓力高強且深沉的低音,缺一不可。我面前這對 Maestro Utopia EVO 確實實在在地做到。但必須再三強調,於喇叭腳座下裝上 IsoAcoustics GAIA Titan Theis 腳座,對整體效果有莫大幫助。
我毫無懸念!
於《Fantôme》專輯中,宇多田光與椎名林檎合唱的〈二時間だけのバカンス〉,宇多田光開初的內斂演譯跟椎名林檎帶點不羈的演譯之對比,Maestro Utopia EVO 表現得相當立體,合唱以至音樂的起承轉合,升溫等變化的感覺,優雅、細緻、流暢、悅耳、有力又有大格局畫面,兼而有之。
再來《Nils Lofgren Acoustic Live – Keith Don’t Go》,同樣有大格局畫面給 Maestro Utopia EVO 展現其強勢,目視級的臨場感覺,如近距看著 Nils Lofgren 的指頭在弦線上彈撥、遊走、輕拍結他面、擦過指板上弦線,猝發彈撥、能量彈射等,立體感、動感皆強烈。三分多鐘那段招牌式高音,如同畫龍點睛、將醞釀情緒再推高的轉折點,提神、提鮮的演譯與重播。Nils Lofgren 粗獷有力有質感的嗓子,情緒化的說唱與喊唱之間,溫柔、低迴、訴說與激情,強弱交替,令現場氣氛逐漸升溫,更是促使我進一步再扭大音量、再欣賞一次。在低噪的 Boulder 後級配合下,一試再試、一抽再抽下,對於 Maestro Utopia EVO 在高輸出下、大音壓下依然低失真,我毫無懸念!
輾轉反側
如 Maestro Utopia EVO 這方面的高水準表現就是你口味的話,真係要勸你一是不要去試,一是肯定試啱即可落單。否則,恐怕你會因無法再接受聽返轉頭而輾轉反側!
剛柔並重,懂得唱歌,更懂得跳舞!- Thomas Wang
不得不說一句,每一次試聽 Focal 的揚聲器,無論是任何型號,都沒有一次令我失望,一對 Scala Utopia EVO 差不多已成為我每一次試聽器材的專用揚聲器之一,全頻表現之佳,優秀的音樂感,能夠引領我感受到不同類型音樂的精彩氣氛,喜愛的音樂,每一次都能盡興,能擁有一對 Focal EVO 揚聲器,就是現時我所追求,自己心中理想音響器材目標之一。
知道有機會試聽 Maestro Utopia EVO(以下簡稱 Maestro),當然要第一時間與 Set up 過程,巨大的身軀,重量絕對非凡,搬動與擺位並不是一件輕鬆的事情,經過一番努力,擺好了位置,立即坐下皇帝位作初步試聽,發覺音場延伸及宏偉場面已比 Scala 更上一層樓,不過,由於揚聲器有兩只低音單元的關係,以我個人的口味而言,不會選擇使用重厚聲底的前後級去配 Maestro,用 soulution 311 去驅動較適合我,當然若果有 511 就更為理想。接線方面,我還是會選擇走平衡度高的接線。基本擺位及配搭完成,之後所想的,就是如何提升 Maestro 至最優秀的表現水平,在大房內,有一套非常高性價比的揚聲器底座墊腳,名為 IsoAcoustics Gaia Titan,集合四人之力,終於完美地裝在揚聲器底部,一對 Maestro 看上去感覺更高大威猛,再次試聽,
中低頻線條更覺細膩明確,最令我感到震驚的,就是整個場面的 3D 效果,竟然可以提升至近 40%,舞台感覺升高了 3 呎有多,亦因為中高音單元所在位置升高了幾吋,音頻散射角度更為廣闊,令到全頻平衡度顯得更為完美無瑕,看來這套 IsoAcoustics 是玩 Focal 揚聲器不能缺少的寶物。
首先播放的,是一張我近期相當喜歡的女聲 CD,「Clara Li:If You Could Believe」,Track 11 就是那原創主題歌曲「If You Could Believe」,Clara 的口形結像在一對揚聲器最頂上約兩呎左右成形,如此巨大的一對揚聲器,口形竟然是無比細緻,沒有半點化大,Clara 有血有肉的,站立在舞台上獻唱,我所坐的就是前排握手觀眾席位,清清楚楚看到歌者的唇型與面部表情變化,Clara 緊握著拳頭,肉緊地唱出那些勵志歌詞,人聲肺氣能量十足,嘹亮的歌聲,充滿著說服力,令我完全投入曲與詞的意境,那份參與演唱會的臨場感,令我心情絕對興奮。
Maestro 展現出來的臨場感,有著一股令人難以抗拒的魅力,令聽者的心神完全投入音樂之中,播放德國老虎魚「Stockfish Records : Art Of Recording 3」,一張示範級參考用的 CD / SACD,Track 12「Den blomstertid na kommer」,一首完全沒有任何樂器伴奏的女聲清唱歌曲,背景就只有叢林雀鳥聲,外語曲詞,我一句也聽不明白,但那彩虹仙境,清幽的山林,全無半點俗氣,我是一一能感受得到,女聲有如仙女下凡,餘韻繞樑三日,歷久不散,耳朵對超高頻的感應,引領腦海組成一幅無盡伸延的美境,絕對 High End 揚聲器,就有著這種令人屏息靜聽的無限音樂感染力。
聽 Sunrise Music 的「The Sounds of LS3/5A VOL.III」,這張專輯是向 LS3/5A 致意,當然並非只是用來測試書架喇叭,由於音樂內容精彩,用來試大型揚聲器系統,也是相當適合,Track 1「Abbasso il Contrabbasso」,牛筋四人幫「The Bass Gang」,玩了一首精彩的鬼馬牛筋show,唱奏交迭,充滿幽默感,透過動感的節奏,嬉笑怒罵的唱法,好像正在宣洩一些情緒,雖然我聽不明白,但還是感受到,當人生有困擾,還是應該要以輕鬆的心情去處理,雨過就會天青,煩惱盡去,兩分多鐘的音樂,就帶給我無拘無束的輕鬆感覺。Track 4「Oh Lord」,爵士女聲,用電結他伴奏,簡單的組合,竟然出奇地靚聲,音效清澈自然,寧靜的背景,全無雜質沙石,令我耳目一新,眼前為之一亮,Track 8「Carrying You」,來自宮崎駿的豎琴世界,一首絕對不能不聽的樂曲,一比一的豎琴,絕對是頂級發燒錄音,熟悉的調子,令人難以忘懷的感人動畫場面,不斷在我腦海中浮現,豎琴的動態鮮明突出,驚人的立體感,爐火純青的演奏,音樂廳空間感超乎想像,這發燒境界,並不是尋常組合能達到。
接下來的部分,我就進入節奏感強烈的音樂世界,首先的是 1996 年 Chesky Records 的「Gypsy Flamenco」,雖然是法林明高結他,但音樂風格上與西班牙的略有不同,Gypsy 的結他與唱法,講求情緒宣洩的強烈對比,結他手「Carlos Heredia」的結他節奏時快時慢,時強時弱,同時,歌者的唱腔,亦充滿細眉細眼的動感變化,要捕捉這些無定向的改變,揚聲器講求絕高的分析力,細微的動態對比,要達到最高要求,Focal 揚聲器是演繹結他音樂的強者,演出者的喜怒哀樂情緒,完美無瑕地重現,充份表現出 Gypsy 獨有的音樂文化,人生道路上的滄桑,亦有喜悅的時刻,能夠展現出人性化音樂,Maestro 就是貴得有道理。同樣地,中國的民間音樂源遠流長,播放「瑞鳴音樂」,「中國音樂地圖:聽見、陜西」,「兵伐徐州」、「望江南」、「小兩口抬水」、「接聖旨」、「楊八姐盗刀」等樂曲,都充滿民間傳奇色彩,記錄千年來中國民族音樂的獨特世界,展現出古樸的風情,史詩式的音樂,就是偉大而又充滿人情味,一直聽著這些民間音樂,我一直就感受到那些古老鄉間的情懷,親身去感受,有種難以用筆墨形容的感覺,原因就是整個音樂畫面,實在是太真實了,我的元神已脫離肉身,飛到古代的陜西地域,一幕又一幕的畫面在我眼前飛逝,實在令我感觸良多,Maestro 準確地捕捉到每一刻情感神髓,還原得絕對精彩。
Maestro 的低頻展現絕不平凡,敏捷、強勁、絕不拖泥帶水,重鎚出擊,令人拍案叫絕,聽鼓王天碟「La Bamba」,Track 10「Jazz Variants」,金屬敲擊樂
器,在鈹高音單元演繹,實實在在,質感十足,全無破綻,Drums Set 受到力量型抽擊,突顯出鼓皮的張力,力發千鈞,速度快如閃電,令空氣也為之震動起來,純剛陽力量,氣勢無敵,我只有用一個字來形容,爽!
遇到一對出色的揚聲器,當然是要盡聽自己喜歡的音樂,有些音樂是自己在年輕時非常喜歡的,當中包括動漫世界的歌曲,我輩的朋友,相信會有不少人認識「水木一郎」這位日本歌手,他就是 70 年代動畫「鐵甲萬能俠」主題曲的原唱者,播放一張 Pony Canyon 經典現場演唱會 CD「Golden Rules」,水木一郎施展渾身解數,以搖滾樂作伴奏,重新演繹這些 70 年代的動畫歌曲,少年時期的懷舊情懷全部回來了,夠動感、夠熱血,聽著聽著,時間過得特別快,意猶未盡,當年的流行歌曲何只這些,電子音樂勁旅「Kraftwerk」的「The Model」,相信各位亦會有點印象,經典的 Disco 跳舞名曲,現在用一對 High End 揚聲器來播放,感覺絕對不可同日而語,Disco 音樂,原來也可以這樣發燒,這樣精彩,再來兩張珍藏的寶碟,「Studio Line Party Remix」,一張 AAD 製版的 Hybrid SACD,譚校長經典名曲「暴風女神」、「愛情陷阱」,再加張學友的「交叉算了」,來了一個延長的 Remix 版本,我感到氣氛亦熾熱起來,年青的心境,返老還童,確實進入了忘我的境界,最後再加一張「Grasshopper Make Some Noise」,是男子組合「草蜢」在 1992 年親自監製的一張 Remix 專輯,手法在當年來說是前衛的,「火之界」、「忘情森巴舞」、「紅唇的吻」等等,全部都是前所未有的精彩,用 Maestro 重播,在高清分析力下,原來當年的製作是相當認真,絕不含糊,竟然是一張高質素的流行音樂 CD。
要形容 Maestro Utopia EVO,什麼高度分析力、完美音場重現等等的 Hi Fi 形容詞,都不足以去形容,我的聽後感,它就是一對懂得世界音樂的揚聲器,懂得唱歌,玩不同類型的樂器,更懂得跳舞,剛柔並重,一對會隨著音樂節奏彈跳起來的揚聲器,證明它的身價所在,若然有幸能擁有一對,人生下半場的音樂旅程,將會增添無限色彩。
它輕易建造出超級揚聲器的架構和畫面 – 鍾一
鍾一試聽 Maestro Utopia EVO,開始便手拿多張 CD,裡面有爆棚古典、鼓抽擊、男聲、女聲、弦樂、爵士樂,每張碟選播最熟悉一小段,還需附帶聲明,音量是比正常聆聽再加大一點。聽得這麼匆忙,到底目的為何?花了三十分鐘左右,是希望先了解揚聲器在這房間之中,基本的音色及聲效,有了初步體現後,著手嘗試調整它底座上的高、中、超低音之量感與斜率。
過去試聽過多款 Focal 高級別型號,同樣附設有調整不同頻段的 jumper,這原本就是廠方一貫優良傳統,為設計到適合擺放於不同環境使用,甚或讓使用者微調出更合乎自己聆聽口味的設定。可惜每次都基於某些原因而未能動手調整,或者你會以為原廠設定的中間位置(Normal)一定是最平直,最理想音效,相位特性最佳,無謂花時間去搞,甚至懶得去搞。
從沒人提到這優點
對 Focal 產品熟悉的發燒友應該知道,廠方旗艦是 Grande Utopia EM EVO,之後再有 Stella Utopia EM EVO;「EM」是 Electro-Magnet 的縮寫,該兩款揚聲器超低音單元所使用的 Multiferrite Magnet,這種磁體跟一般的不同,必須另附加外置電源供應器,通電後磁鐵才會產生磁力,音圈和磁鐵造成電磁效應而震動,進而驅動振膜,推動空氣產生聲波。控制供電量的強弱(Normal及增 / 減),換句話說即改變單元產生的超低頻分量。
今次《煮酒》試聽的 Maestro Utopia EVO(下簡稱 Maestro),等級位置是僅次於上述兩款旗艦之下,它的低音單元並非「EM」磁體系統,故無需插電使用。再說,它的聲音密度極高,能量感超強,就是擺放到本刊 18 呎 x 27 呎,樓底高 10 呎 9 吋大面積試音室中,配搭一套 Boulder 1110 + 1160 前後級,訊源採用 dCS Rossini APEX CD 機 + Rossini Master Clock,播「The Sheffield Drum Record」中 Jim Keltner 一段,snare 的堅實,tom-tom、floor tom 的低至超低頻能量及下潛能力,以至每個 crash cymbal 的逼真金屬質感,都簡直令我震驚;對於強勁低頻,處於加大音壓下重播,Maestro 還是信手拈來,毫不費力似的。過癮嗎?過癮到極,被 Maestro 拳拳到肉的低頻抽得心口隱隱作痛!
Maestro 沒有使用旗艦設計的「EM」磁體及供電系統,然而,它還是備有 SUB BASS、MIDRANGE、TWEETER三個頻段讓使用者自己微調,方法非常簡單,就是正重播音樂狀態下,亦無需 mute 擴音機,拔起 jumper,再插進另一檔位置,對後級和揚聲器毫無影響,不會發出任何啪聲巨響,絕對安全。一如文章開始說,播過不同錄音,嘗試不同設定,藉此將 Maestro 調整至與房間有最完美結合效果,發揮出最高聲音水平。從說明書列出的圖表觀察,各頻應大約範圍及調整幅度:SUB BASS 40 – 80Hz ±1dB;MIDRANGE 300 – 1kHz ±0.5dB;TWEETER 2.5 – 40kHz ±1dB;中間 Normal 是代表 0dB。
多番反覆聆聽比較,最終 SUB BASS~Low(只會調整下方的 27cm 超低音單元)、MIDRANGE~Normal、TWEETER~High。資料稱使用 jumper 來調整,是不經可變電阻或衰減器,故無需擔心訊號出現相位改變等問題。我讀過各地有關 Focal 揚聲器的文章,都沒有人提到改變設定後聽到的音效,奇怪!
小改動,音色更純淨
重申,上述設定只屬鍾一對 Maestro 身處此房間內的音色喜好,無疑純粹個人口味,不同環境、不同吸音 / 反射物料、不同訊源、不同人耳朵,相信設定亦各異。本月另一次試聽其他器材過程中,採用模擬系統作為訊源,同樣地反覆聆聽,結果是三段頻應設回至 Normal,下文再有論述。我觀點是 Focal 多年來「EM」設計,及至「OPC+」三段調整(旗艦更多達五段)的堅持和執著,廠方不會貿然花金錢和時間做研發,必有其因由。這樣的改動,會令超低頻減少?高頻更響?音色平衡度變差?出現相位誤差?坦白說,我聽不出聲音有變差跡象,或低頻出現什麼問題,反之,在接近五百平方呎空間之中,各頻應的量感是恰如其分,且音色更覺純淨通透。就以重播 Blue Moon 再版「Faust Ballet Music / Carmen Suite」為例,該 Faust 作品中多個大鑼大鼓爆棚樂段,大鼓擂下時,鼓聲的震撼力十足,低頻的急流暗湧鋪天蓋地而來;我同時留意到管樂、弦樂的表現,依然清晰的展示著「在那裡」的結像,且充滿張力。
音場結像力精確無倫
Maestro 說明書中的擺放位置建議,首先是距離皇帝位及闊度,距離應大於或相等於兩個聲箱的擺放闊度;其次是內拗入角度,據書中圖示,聲箱是以大角度內拗,所有單元直射向聆聽者。同事們正以此方式擺位,因每邊箱重達 116 公斤,底座之下又用了 IsoAcoustics GAIA-TITAN + Carpet Discs(這 isolator 腳座對喇叭的低頻能量感和清晰度有莫大裨益),完全動彈不得,故此未知改變角度會否對音場深闊感帶來什麼不同效果,只不過就以此擺位而言,可取得絕對一絕的精準結像了。放上「The All Star Percussion Ensemble」敲擊樂錄音,當中一段 20 分鐘「Carmen Fantasy」,簡直讓 Maestro 大 show 特 show,show 晒 quali;久違了的一個專輯,透過如斯高班系統組合中播唱,萬猜不到竟然是靚聲得如此得人驚,更完全顯現出座地大喇叭的從容度,還有聲音的速度感和瞬變,各種大大小小敲擊樂器,在音場間此起彼落,垂吊半空中,結像位置清晰得觸手可及,前後左右的聲效,出神入化至極。
結像、音場高度
Maestro 身高 147cm,四個單元排成一直線,高音和中音的高度明顯已高於皇帝位上聆聽者雙耳,Focal 藉弧線形前障板設計,改變單元的聚焦點,讓每只單元準確地對焦於聆聽座位。由於 Maestro 不似得 Grande Utopia EM 傳統
般,另特設專用扳手,去調校箱體不同夾角,改變弧度,令聲音投射聚焦更準確,Maestro 沒有夾角可調下,建議多嘗試座位的前後不同距離,達致高、中音單元的最佳 Focus Time。
《煮酒》過程中,我已留意到Maestro 人聲、小提琴獨奏的結像與舞台場面之高度,比一般座地式揚聲器明顯高出不少,音場有往上扯高、拉闊感覺,關乎它聲箱體形,也是我接觸過多款 Focal 揚聲器所體會的聲音特色之一,它輕易建造出大規模音樂架構和畫面。再說,訊源部分,當我由全數碼更換至另一套模擬系統,聽 Esther「猶太妹」、鄭京和拉 Bach《無伴奏小提琴組曲與奏鳴曲》LP 黑膠之際,以上所形容的「高」,感覺便更明顯。從 Maestro 體現到的人聲及弦樂器結像,比以往聽同一 LP 是升高了(放心,當然不會高至天花板),我頭部需要稍稍昂起,這樣說來,豈不是更似真人在你面前演唱、拉奏嗎?正是。
還有一點必須向讀者交代,今個月進行另一試聽工作期間,我繼續使用 Maestro 為參考揚聲器,在 set up 系統和調聲過程中,讓我發現到它背後那三個頻段的微調,不僅是為適合不同聆聽環境所設,甚至訊源系統之音色特性,的確也會從這個調整架構中反映出來,而且是非常清楚。文章之前說我將 SUB BASS 和 TWEETER 兩段的 Level,分別設定至 Low 和 High,即 -1、+1dB,你莫以為區區 1dB,根本聽不出,影響不大。
只要聽覺正常,它可以產生出明顯差異。「盤臂頭」微調一輪後,就上述 -1、+1dB 調整情況下,反覆聆聽,總覺得聲效不太妥當;先嘗試改變唱放上的 MC 阻抗負載,聲音越搞便越難聽!又再細心微調一次循跡,情況仍沒有改善。怎算?開大冷氣仍汗流浹背。好!一於將所有歸回原點,唱頭設定到原本最合適阻抗數值,Maestro 的三段頻應 Level 全 reset 至 Normal,開聲,哈、哈……所有都正常不過,兼且非常靚聲。
流的汗水都是值得
音響好玩地方,也是最耐人尋味之處,就是變數很多,考你耐性之餘,還有調校和匹配經驗,耳朵聽力、敏銳度當然更不可缺少。《煮酒》試聽 Maestro 是一次挑戰,也是一個寶貴經驗,玩得好它,花的時間或許要比一般揚聲器較多,一旦聽到靚聲音效時,卻肯定一切煩惱和汗水都是值得的。
重播節奏強勁的音樂最過癮!- 何森
差不多 14 年了。我第一次在本社大房試聽 Focal 第三代 Utopia 系列揚聲器,是 2008 年 12 月中旬,我用了兩星期為 Scala Utopia 配搭過兩款合併式擴音機及兩套不同級別的前、後級放大器,意外地發現一台約售四萬元的 Unison Research P40 真空管合併式擴音機(每聲道用一對 EL34 輸出 40W),已可以輕鬆驅動 Scala Utopia。訊源用了 Accustic Arts Drive II CD 轉盤 + Chord QBD 76 解碼器。從沒有想過單用一台 40W x 2 的真空管擴音機已可令 Scala Utopia 重播出觸動心靈、充滿生命力的音樂感。非常通清的幼細高音、快上快落的活生速度感、具人性感情豐富的歌聲、下下充滿彈跳力的低頻,凝聚鮮明的結像力、高純度低失真的闊頻帶音質、明朗的強弱音動態對比,和恰到好處的平衡度與低頻墊底,無論是小編制的結他、人聲或鋼琴獨奏,即使炸一段《Money For Nothing》、《爵士當舖》抽一段鼓、《畫展「基輔大門」》滿員大合奏,以價論聲,我對 Scala Utopia 的全頻表現真的十分滿意。Scala Utopia 是我聽過最容易驅動的三路座地式揚聲器,尤其是其低音單元口徑有 11 吋!它那種像推「氣墊球」的超容易驅動特性,必定是源自 Focal 設計別樹一幟的高、中、低音驅動單元。
三年前,全新改良版 Scala Utopia EVO 來到本刊大試音室,我和毒癡、叮噹以全套 Accuphase C-3850前級 + P-7300 後級聽 / 玩了一整天,訊源用 Drive II CD 轉盤 + MSB Discrete DAC 解碼器。毒癡與叮噹的結論是:「Scala Utopia EVO 最明顯的特色就是全頻爽快靈敏,結像清晰,能量充沛,躍動感強。低頻反應奇快,收放速度高,拳拳埋身到肉、聽節奏強勁的 pop、rock 和 jazz,特別過癮;高音亮麗通透,鈹高音單元果然名不虛傳;人聲則喉底清爽,表情豐富細膩。」
試聽的最後階段,我提議用 AA Tube DAC II MkII 解碼的 RCA 輸出直接駁一對 Dignity Audio DA08SE 300B monoblock,利用其面板上的 Volume 掣調節音量。
只用一隻 300B(8W 輸出)便可以驅動 Scala Utopia EVO?毒癡和叮噹有些懷疑。
結果令我們三人嘖嘖稱奇!
「諏訪內晶子的琴音,色彩繽紛、柔韌纏綿,歌唱性表露無遺,更難得的是高把位的強音,不單止不飈不硬,而且穿透力驚人,又甜而不膩,泛音充盈,絕對媲美現場效果。選播協奏曲,樂團雖然規模龐大,音場卻毫無壓縮。
當大家以為古典靚到如斯境界,一定 rock 不起吧;怎料大音量爆“We Will Rock You",開聲頭一分鐘,已令全場屏息靜氣了一會。
叮噹首先回魂:「竟然火氣十足,音色夠 raw 夠狠,毫無失真拆聲!」
毒癡:「只是低音稍不及金仔前後級的硬朗結實,但以幾瓦膽機推現代座地喇叭,在 450 呎總壇大房內爆 rock 爆到形神俱備,非親耳聽到是絕不會相信的。」
毒癡:「對於音響,我愛甜美、愛細緻、愛速度、愛生猛,但亦明白到,最貴的機,可配搭成最壞的聲。而這對 Focal,不用身價高昂的大功率擴音機,只需配搭一對經濟實惠的靚聲 Dignity Audio 300B monoblocks,就能完全滿足我對音響的要求。」
念念不忘,決定入貨!一對 Scala Utopia EVO / Noyer Naturel 於 2020 年 9 月 21 日正式進駐本刊大房,多了這對「超容易」驅動的鑑聽揚聲器,對我們的試聽工作有很大的幫助,好像在同年 10 月 10 日我們試聽的 Octave HP 700SE 膽前級 + MRE 220 單聲道膽後級,我和叮噹、毒癡首先用這套 Octave 前、後級驅動 B&W 802D3,我們覺得好聲;後來轉用 Focal Scala Utopia EVO,再聽一次聽過的 CD,結果我們一致認為 Octave + Focal 合作更愉快,全頻平衡度更理想,Octave 驅策 Focal 的低頻收放動作更輕鬆活潑,音樂充滿活力動感,自然生動,膽味剛剛好,不會過濃,高頻去得盡,低頻潛得深!
Focal Scala Utopia EVO 過去兩年來在大房配搭過不少擴音機,除了配膽機特別夾聲匹配(2021 年 2 月號試聽 Jadis JPL MkII 前級 + JA 30 MkII monoblock 功放 / 2021 年 3 月號試聽 PrimaLuna EVO 400 膽合併機 / 2021 年 5 月號試聽 VAC Sigma 170i 膽合併機 / 2021 年 9 月號試聽 Octave V70 Class A 膽合併機 + Super Black Box 電源增強器 / 2021 年 9 月號試聽 Audio Research 80S 膽後級 / 2022 年 3 月號試聽 Audio Experience Reference One MK-V 膽前級 + YSA 150S – MK 3 Reference 膽後級 / 2022 年 4 月號試聽 Audio Research LS28SE 膽前級 + Reference 160S 膽後級 / 2022 年 6 月號試聽 Audio Research I/50 膽合併機 / 2022 年 8 月號試聽 Jadis I-70 膽合併機),即使用 soulution 325 前級 + 311 功放,試聽各類音響接線、配件或音源,效果亦立竿見影,馬上可判斷受測線材、器材的聲音特色與表現。
老實說,Focal Scala Utopia EVO 在 200 ~ 300 呎聽音空間中使用,低頻的量感已綽綽有餘。如聆聽空間有 400 呎或以上,可考慮選用本文的主角 Maestro Utopia EVO!
大家看過 Thomas(使用 soulution 325 前級 +311 功放)及鍾一(使用 Boulder 1110 前級 + 1160 功放)的試聽報告後,應該已對 Maestro Utopia EVO 有個初步概念。我在他們的試音當日(分兩天進行)也全程坐於皇帝位後面欣賞,我能清楚聽出 soulution 和 Boulder 的聲音分別。Thomas 喜歡聽爽朗快聲,從他選聽的試音 CD 大家已可見一斑。Maestro Utopia EVO 能準確反映出 soulution 快上快落的活潑個性,入門級的 soulution 前後級也能輕鬆驅動,雖然抽鼓不及全套 Boulder 強勁,但聽人聲、幾件acoustic 樂器、譚校長的「愛情陷阱」、張學友的「交叉算了」、草蜢的「忘情森巴舞」,又快又勁,聽到我周身郁,我覺得可以完全收貨,沒有不滿。翌日我改用 Boulder 1110 + 1160 推才能盡情發揮其雙低音的威力。前至後平衡線用 Clarus Crimson,喇叭線用 inakustik LS-1204 Air。我聽《Mission Impossible》電影原聲 CD,低頻的量感與沉厚感明顯遠勝 Scala Utopia EVO,各種敲擊樂器定位清晰,結像 sharp,瞬變速度快,聲音乾淨、節奏感明快,音場的前後層次清晰,低音收放自如,不肥不腫不拖尾,以大音量重播,那種緊張刺激興奮感覺,真的很過癮!聽 Kraftwerk 玩電子音樂(《Dynamic Experience Vol. 2》track 4),電子低音又厚,彈跳力又強,那種凝聚張力既緊密、亦結實,沒有半點鬆或散,這也是
雙低音單元大勝單低音單元的 show quali 片段!同 CD track 7“Drums Improvisation",越扭越大聲越過癮,Maestro Utopia EVO 的鈹高音與兩隻 11 吋低音單元真的厲害,高音起音快夾爽、通清又亮麗,金屬樂器的質感閃閃生輝,但不刺耳!手鼓敲擊快如閃電,低音的沉厚結實令鼓皮厚度感也聽得到!過去 6 年我在大房聽此 track 無數次,肯定是今次用 Boulder 前、後級推 Maestro Utopia EVO 聽得最刺激過癮!喜歡聽敲擊樂的朋友必須抽空去聽聽 Maestro Utopia EVO,聽過必中毒!
聽新出的《聆聽中國》(24K 金 CD)的「春江花月夜」及「新編十面埋伏」,鈹高音單元的「高清」有種 Focal 獨有的爽快透明感,“W"三文治音盆中音、低音單元能把電子音樂的清脆乾淨爽彈感輕鬆展現,起音收音速度極快,加上 Boulder 前後級源源不絕的強勁驅動力,「春江」的極低頻沉厚感真的超爽;「新編十面埋伏」的快上快落如坐過山車般緊張刺激。我們常說的「動態對比」,強弱反差之強、動感之凌厲,今回我聽到上述的兩 track 是一次接近完美的示範!聽《John Williams Live in Vienna》MQA-CD,維也納愛樂樂團滿員合奏“The Imperial March"、「奪寶奇兵」,音場龐大,氣勢磅礡,銅管樂光輝璀璨,低頻墊底充足,規模感與堂音寬宏。
我聽過很多快歌、慢歌、古典、爵士、流行、band sound,結論是 Maestro Utopia EVO 的音像 / 音場壯闊,每件樂器、歌者均在音場前方清楚展現,實體感強,音樂與聽者之間有一種很親密的互動關係,絕對沒有「隔岸觀火」的疏離感!
假如 Scala Utopia EVO 仍未能滿足你對低頻的力感、量感的要求,這位「大師」應該可以令你着迷吧!
總經銷:先聲音響有限公司
零售價:HK$546,000 / 對