2020 年 Thomas Wang 精選的十張試音碟

HKAVE Audio Compass（HKAVE-001）

這是一張 2016 年 HKAVE Show 買入場券附送的 CD，不要少看這張碟，內容是集合由多對金耳朶高度評價的音樂段落而成，音響工程師是 Raymond Lo 先生，由劉志剛兄監製。全碟包含左右聲道、結像、相位測試，更有 Burn-in Tones，準確好用。音樂方面，有女聲、Jazz、Drum Set、鋼琴、Cello、小提琴及女聲 choir 合唱，簡直就是一套試器材的萬用工具。無論在任何場合，家中、店舖、HiFi 試音室，我首先播放的就是這張 CD，行頭的是 Track 8 + Track 9，左右聲道及立體聲結像測試，簡單的左右不多說，結像就非常重要，七個女聲定位，決定揚聲的前後左右、toe-in 擺位，過程可涉及無數次的微調，考人的聽力及體力。揚聲器擺好位，當然就是初步試聽不同樂器及人聲的音色，為深度測試作最佳準備。

The Funky Joint – Paul Brown（Woodward Avenue Records 884501665933）

作為一張熱身試音碟，Paul Brown The Funky Joint 是一個非常好的選擇，音樂走 Smooth Jazz 一路，但節奏就相當 Funky，充滿彈跳力。Paul Brown 玩得一手出色 Acoustic 結他，伴奏有 Keyboard、Bass、Drums、Percussion 樂器、Trumpet、昔士風等，非常多元化。Acoustic 結他輪廓極為鮮明，演奏技巧刻畫細緻，考驗器材瞬變及節奏感。Track 5 Love Don’t Come EZ，Paul Brown 來一個自彈自唱，只要器材有足夠活力，此 Track 就會流露出一份瀟灑、無拘無束的感受，一直聽著，腦中的煩事就會慢慢拋開，調靚心情，準備進入美妙的音樂世界，試聽過程可以開始了。

Dynamic Experience Volume I（STS Digital STS6111109）

在「Hi Fi 音響」的試音房中，我偏向喜歡試聽充滿節奏感的組合，STS Digital 的兩輯 Dynamic Experience 中，我較多用 Volume I，原因是整體音樂內容更合我胃口。每次播放此碟，首先的一定是 Track 3 Don Turbulento，來自老前輩級電子音樂二人組 Yello 大碟 The Eye，電子音效滿場飛，考驗揚聲器的 3D 立體音效演出。跟著到 Track 4 Miller Time，來自著名低音結他手 Victor Wooten 的 Live In America，是與另一位世界聞名的低音結他手 Marcus Miller 聯手演出，低頻結實無比，深沉有勁，下下重擊，若以此為強項的優質揚聲器演繹，就能輕易達到地動山搖的效果，再下一城，Track 6 The Sheffield Drum Records，一段發燒友耳熟能詳的鼓樂，單是這三 Track 已可試盡不少中型至大型揚聲器的動態瞬變，更可考驗後級對這些揚聲器的控制力。

Gala Stradivarius Concert recorded highlights（Start Record MAGCD090）

耳朶稍作休息，我會選擇聽些優美的小提琴音樂，而這張「名琴」Concert 就是我的首選。意大利出生的 Antonio Stradivari，是歷史上最偉大的弦樂器製造師之一，人們說，他在 1698 年至 1725 年間所製作的 Stradivarius 小提琴是最靚聲的，發音強而有力、音響宏亮、音色優美、傳遠效果極好，聽感評價是圓潤、豐厚、純淨，據說現存於世的就只有 12 把。有資格使用「名琴」的，必定是世界頂尖兒弦樂名家，大碟除 Vivaldi The Four Seasons 之外，還有 14 分 23 秒 Track 1 Franz Schubert Adagio and Rondo in A major，及 7 分 25 秒 Track 2 Joseph Haydn Cello Concerto in C major Finale-Allergro molto 也是不能忽略。小提琴與 Cello 是測試器材中頻人性化重點，此碟內名琴無可匹敵的音色完美，著名演奏家出神入化的技巧，肯定是任何器材組合最高 Level 的試題之一。

Tango Tango – Viveza（Master Music MVSA950212 (SACD)）

試音過程中出色的 SACD 是不能缺少，這一張 Made in Germany 的 Hybrid SACD，就是一件非常好用的工具。看碟的封套，各位一定感到熟口熟面，Viveza 是一隊來自加拿大的音樂組合，由四位深資音樂人 Gwen Thompson（小提琴）、Mark Koenig（小提琴）、Wilmer Fawcett（Double Bass）及 Robert Holliston（鋼琴）組成，這張碟還有第五位樂手，由作為特別嘉賓的 Salvador Ferreras 負責 Percussion，就 Track 5 Astor 為例，Salvador Ferreras 一手包辦多款不同的敲擊樂器（不是鼓），配合主體的小提琴，鋼琴與 Double Bass 作伴奏，場面熱鬧，樂器強弱動態對比強烈，Detail 位極多，優質訊源加前後級，驅動 B&W 802D3 這類揚聲器，樂器能輕易達到一比一的亂真效果，樂器定位穩如泰山，Track 7 A Crime Of Passion 就是碟內考驗弦樂及鋼琴動態的試題之一，小型書架揚聲器未必能全數輕易過關呢！

Stockfisch Records Art Of Recording 3 DMM-CD/SACD（SRM041DMMCD (DMM-CD/SACD)）

說到發燒錄音，德國「老虎魚」必定榜上有名，Stockfisch Records Art Of Recording 3，是以廠方最高技術 DMM 製作，原母帶直刻再切割成電鍍銅片軟件母盤，印製硬件也是用盡德國最高技術的儀器，再經過多次嚴格監聽，保證用家聽到的音質，就是原母帶的音質。此碟 14 首歌曲，可說是首首精彩，每首都有著極強的音樂感染力，伴奏多是結他為主，凸顯出男女歌手唱功實力，例如 Track 1 Long After You’re Gone，Chris Jones 憂鬱藍調的唱腔，Track 3 Save The Last Dance For Me，Allan Taylor 充滿磁性的迷人聲線，Track 4 Time In A Bottle，男女二人組 Duo Balance 的女歌手 Christine Maringer，甜美嘹亮的歌聲，令人為之著迷，女聲當然還有大家熟悉的 Sara K 等。一碟在手，便可試盡男聲女聲，還有鋼絲結他的完美節奏動態，這就是「老虎魚」DMM-CD/SACD 的絕對能力。

The Greatest Video Game Music（X5Music X5CD114）

從前，沉迷「打機」會被認為是「廢青」的行為，不過時至今日，手機加 5G 網絡大行其道，電玩便成為新世代新經濟的新勢力，電玩的未來潛力無限。電玩音樂的質素，從幾個簡單的音節，進化到現在的交響曲，發燒友絕對不容忽視。The Greatest Video Game Music 是我最愛的電玩音樂之一，由 London Philharmonic Orchestra 一群年青音樂家演出，古典樂器加合唱 crossover 現代電子樂器，擦出無限火花，令人眼睛閃亮。當開始播放 Track 1 Advent Rising，樂器低鳴加男聲女聲合唱，營造出陰沉的電影氣氛，扣人心弦，吸引聽者一直聽下去，到 Track 2 Legend Of Zelda，熟悉的音樂改編成史詩式交響進行曲，聽完一曲，血也熱起來。舒緩一下緊張的情緒，有跳皮活潑的 Angry Bird，充滿萬花筒色彩的 Super Mario Bros 及 Super Mario Galaxy，更有令人無比開心的 Tetris… 21 首曲全部都以不平凡的重新編曲，再以絕不傳統的手法演繹，變化多端，細節豐富，沒有「打機」的朋友，也應該來感受一下這些熱鬧氣氛。

The Greatest Video Game Music 2（X5Music X5CD118）

The Greatest Video Game Music 推出後，事隔一年，年青指揮家 Andrew Skeet 再次帶領 London Philharmonic Orchestra，更上一層樓，以更熟練手法演出 The Greatest Video Game Music 2。自己打機也有三十多年，基本上不少電玩內的故事流情也略知一二，The Greatest Video Game Music 2 在每個樂章內，用萬千變化的交響樂節奏，充份表現出充滿系列式A級製作電影的震撼。一開始 Track 1 就來一首 Assassin’s Creed（刺客信條），已令人作好心理準備，進入天馬行空奇幻電影世界，跳去 Track 3 Legend Of Zelda-The Windwalker，比上一輯 Track 2 更具冒險故事的魅力，緊接的一 Track 是 Final Fantasy VII-One Winged Angel，經典電影「凶兆」式的 Choir 大合唱，人聲動態響徹雲霄，是令人屏息的衝擊力，論扣人心弦的陰沉氣氛，還有 Track 13 的 Batman Arkham City 等。聽到 Track 16 Portal : Still Alive，聽者會發現是一首相當好聽的歌曲，女聲非常甜美，一聽難忘。

Electronica 1 The Time Machine – Jean-Michel Jarre（Sony Music 88875123472）

Jean-Michel Jarre 的名字，我相信發燒友無人不知，據說早在 2013 年（Electronica 1 在 2015 年推出），Jean-Michel Jarre 已開始籌備 Electronica Project 的製作，夥拍多位世界頂尖流行音樂人，創造出 Jean-Michel Jarre 前所未有的龐大電子音樂世界。單是 Track 1 The Time Machine，JMJ 加 Boys Noize，強勁的音樂節奏已能地動山搖，再聽 Track 4 + Track 5 Automatic（Part I + Part II），拍檔是 Depeche Mode、Yazoo 的 Vince Clarke，各位可以想像到是一首甚麼節奏的音樂，狂野時速，器材組合反應慢些也跟不上。Track 16 The Train & The River，JMJ 的拍檔是鋼琴家 Lang Lang 郎朗，中西樂 Crossover，保證聽者拍案叫絕。

Electronica 2 The Heart Of Noise – Jean-Michel Jarre（Sony Music 88875196672）

JMJ 在 2016 年推出 Electronica 2，有更多我們熟口熟面的流行音樂人登場，Track 3 Brick England 的是 The Pet Shop Boys，Track 5 As One 是 Primal Scream，Track 7 是 Electrees 是 Hans Zimmer，Track 13 Why This Why That and Why 是 Yello，Track 15 Swipe To The Right 是 Cyndi Lauper…. ，單是看陣容已目不暇接。在流行電子音樂世界中，兩輯 Electronica 已成為新音樂的傳奇，前輩級音樂人功力爐火純青，高超的混音製作，是極高質素的兩張 CD。加上上述的九張 CD，差不多已能試盡器材組合各個環節，全部通關的話，就可以安心欣賞所有自己喜歡的歌曲音樂。