401 期《煮酒論英雄》:Audiovector R8 Arreté
省招牌之作.率性之作 – 陳海川
絕對係炫技、省招牌之作!就是一對傳神能力、精確度相當高,令我接收、感受得到更多細節及演譯情緒的喇叭。但跟冷靜分析、不帶感情的純鑑聽器特性兩樣,可以形容為相當率性,情緒上的率性,應能令你更容易從中找到音樂、演譯中的感動位。當然,凡事總有代價,想得到更好、更高的享受,當然要相應地付出更高的代價!來自丹麥的Audiovector,對於較年輕一輩的本地玩家而言,或感陌生,其實他們是一家擁有逾38年自行研製喇叭經驗的音響公司,年前由新和偉音響再度引入香港。
三十多、四十年
Audiovector創辦人Ole Klifoth於1979年在丹麥成立F3/LYD(即Audiovector之前身),並於1980年推出創業作Trapez喇叭。及至Audiovector系1、2、3面世後,人們漸漸直呼F3/LYD為Audiovector喇叭,Ole Klifoth就乾脆改以Audiovector為其招牌,沿用至今。Ole Klifoth一直身處於文化匯聚的哥本哈根市中心(Audiovector總部亦設於哥本哈根),得以長時間浸淫於古典、爵士以至搖滾樂的文化中,更大多欣賞現場演譯,故早已建立了自己的一套音樂重播標準。打從三十多、四十年前開始,Audiovector的設計已跳出四方箱的框框,走在前衛又超前的不平行聲箱設計上,其前障板後傾兼內斜,且左/右側不對稱。就是個少箱內駐波構成條件,前障板內斜、原生toe-in,且後傾以矯正各路單元時/相差之設計。於1984年,他已自行研發高音單元,研發出編號2406的低壓縮半球高音,就連海爾AMT氣動式高音,亦是自行再研發、加工,並一直改良中。
及至1985年推出Audiovector系之後,再有IUC(Individual Upgrade Concept)組件個別升級概念、SEC(Soundstage Enhancement Concept)聲場增強概念。他們首個背部開放式Avantgarde AMT氣動高音於1998年面世後,即令其SEC(Soundstage Enhancement Concept)聲場增強概念更臻完美,頻率範圍拓闊至2 kHz-50 kHz。
旗艦系新成員
Audiovector於2001年推出首個淚滴形聲箱作品S6,隨後三年,逐步發展出一整個包括書架、座地、中置、環繞聲及輔助低音的S系,十年後再由S6進化成SR 6。而三路十二單元(前四/後八)的旗艦R11 Arreté則於2010年面世。本自成一系的旗艦型號R 11,其下級型號原是SR 6,這局面一直維持了八年多九年,直至今年初R8 Arreté面世,旗艦系終由一變二。
通常,旗艦系的次席作品都會說成乃承襲自首席型號的設計理念、技術及經驗……云云,但R11 Arreté畢竟是九年前的作品。故新成員R8 Arreté的出現,其實代表著一次由下而上的技術升級、改革。一款結合四十年研製喇叭經驗,淚滴形聲箱設計,R11 Arreté的部份技術、架構與用料,以及最新研發成果集一身的Hi-End喇叭。
十字織碳纖維三文治
Audiovector全新的中/低音單元,藉R8 Arreté首度登場。十字織碳纖維三文治音盆,由精密的十字編織芳綸纖維,再結合碳纖維及人造木材樹脂處理,製成更輕、更硬、反應更快又更少自身音色的音盆,背後再輔以鈦音圈筒驅動。以鈦取代至常用的鋁或其他聚合物材料,雖同是磁通特性相當微弱的物質,但鈦音圈筒較鋁或其他聚合材料音圈筒的優勝處在於,鈦導電率更低(以鈦導電率作為參考點:鈦為1、鋁為15),即鈦音圈筒在磁隙/磁場中運行的抗力比鋁細15倍,加上更輕,可令活塞動作更自如、反應更迅速。而鈦音圈筒的剛性亦更高,故將驅動力傳遞至音盆的能力必更具效率。鋁鎂合金單元框架,輔以自行研發的三點式(以三根螺絲固定),無共振固定單元架構,令單元應有的性能有效發揮。
由前到後、由上至下
Audiovector第三代(最新一代)的高靈敏度AMT(Air Motion Transformer)氣動高音單元,再配合聲學導波器,比SR 6 Avantgarde Arreté甚至R11 Arreté身上的高音都要先進。外觀上,這Audiovector第三代AMT可以振膜前、透聲柵格後裝有金色金屬網為記,一枚可延伸至52 kHz的AMT氣動高音。
Audiovector氣動高音與別不同處,既在於風琴褶式振膜比一般AMT類單元的都要薄、質量更輕,有利瞬間反應外,單元背後開孔,再透過管道將高音及能量從聲箱背送出,這亦是AMT類單元中鮮有,甚或絕無僅有。優點在於既可消除背壓能量回撞的影響,亦有助營造音場立體感,3D空間感來得更踏實自在。
為令後噴營造音場、深度的效果更理想,AMT氣動高音背噴管道對下,另設有一人手精製,4吋口徑的後發中/低音單元,再加上設於聲箱底的一套Isobaric「內部等壓複合低音」系統,令到R8 Arreté由高至低、由前到後、由上至下的發聲,以至全頻都得到平衡,無縫結合。
中低音及低音單元盡可能通過各種透氣或負載方式,令單元運動更自如,亦有助重現深沉又低失真的強勁中低至低音,除經過精密計算的反射調階孔,又或Isobaric負載外,底噴低音更配備一如馬蹄狀的通氣腳座,採取大幅度向後、向兩側通氣之設計,有利於底噴的低音送出大量深沉的低頻,亦有助音場拓展。
冷凍處理
由分音器及內部接線都經過極低溫冷凍處理。分音器採用低電阻、高精度線圈及電容器,以提高效率,易於驅動,無論晶體管或真空管放大器都夾得來。分音器元件不單經嚴謹篩選、配對,更經Natural Crystal Structure(NCS)天然晶體結構處理。由分音器上各銅導體,內部接線所採用純度達7N(99.99999%)不對稱編織銅線,高音振膜的銅導體,以至輸入端子上的銅導體,同樣經過極低溫冷凍後,再作受控的漸進升溫解凍處理,令銅導體內結晶的分子重新調整,回復到自然狀態,從而降低傳導阻力,使聲音得以更澄明。
擸緊整個聲箱
自2001年,Audiovector推出首個淚滴形聲箱作品S 6,無箱內平行面下,大幅消除駐波的構成條件,多年來再經不斷改良及強化,而R8 Arreté亦隨R11 Arreté,採取淚滴形兼頂弧底斜的設計。聲箱由硬木HDF製成,以聲學膠水緊壓,為進一步確保速度及動態有高水準表現,聲音/音樂來得流暢自然,箱內再加入自行開發的Nanopore納米孔阻尼材料,以吸收不必要的振動能量。更因屬旗艦系、Arreté級別,R8 Arreté的聲箱除配上意大利胡桃木飾面外,更加上非常、非常、非常厚褥的亮漆處理,從箱身的轉角位,可以清楚睇到亮漆處理的厚度竟有近2mm。不單令胡桃木紋的深淺對比更立體,大大提升整體的豪華氣派,亦有從外擸緊整個聲箱,使之更少諧振及箱音染失真的實際作用。
另外,前障板上單元位置的面板,弧形的箱背冚,以及箱下的馬蹄型透聲腳座,即外露的灰色/金屬部份,全屬厚重鋁材製作,同樣有增強聲箱/單元工作平台穩定性之效。當然,自身重量亦是個重要的穩定因素,種種相加後,R8 Arreté每隻淨重將近70kg。
Freedom Cable
今回,在R8 Arreté身上首次實施一項全新技術Freedom© 接地系統,一套以星形接地為基礎的雜噪淨化系統。於每隻喇叭輸入/接線柱下方,均再有一枚接地線用接線柱,再加一個介入或旁路選擇掣,當配合那可供兩喇叭(一電源插頭→兩線)使用的靚地線Freedom Cable,即見神效!說得上靚線兼有神效,當然又要付出代價,Freedom Cable並非隨喇叭附送,需額外訂購。該地線是他們在哥本哈根工廠內自行手製的發燒級Audiovector電纜,導體為經極低溫冷凍處理之7N銅。
花上四年多時間去開發,一項他們引以自豪,具爭議的革命性接地技術Freedom©接地系統,現通過R8 Arreté首度發表,或逐步會施用到其他型號之上。廠方表示,其作用主要在於消除單元運動引起之失真,提高控制力。其功效則在於大幅度降低底噪,以改善泛音,增強聲音畫面的深度,結像更緊密,音場更寬廣。於節奏、動態/微動態、分析力、音樂表達能力等事項之上,用與不用完全是兩個世界。
說得如此神效,筆者當然作過實驗,更是徹底地不靠介入或旁路選擇掣,即不是接上Freedom Cable、就是拔掉,結果相當戲劇性!分別之大、改善之大,如有說聽不出,又或可用可不用者,我會建議他/她,倒不如連打算買入R8 Arreté的錢,甚或玩發燒Hi-Fi的錢,亦可慳返!
以歌說故事
身價五十多萬的R8 Arreté,我選擇直接了當地,沿用上期封面故事主角,身價同樣要五十多萬一對的Octave Jubilee 300B單聲道膽後去驅動。可算門當戶對之同時,兩者的聲音特性亦夾得來,最重要是令我接收得到更多音樂/演譯上的細緻變化。
播出陳奕迅〈六月飛霜〉,應該、確實、肯定係我所聽過,這錄音、這演譯至精彩又最高水準的一次重播!陳奕迅的壓場感與率性,陳奕迅以歌說故事的能力,有畫面的演譯,今次通過R8 Arreté加Octave Jubilee 300B更充份地接收得到。更讓我發現,曲中的不同句子、不同意思,他都能以不同而貼題的情緒、唱腔及技巧,去演譯軟、硬、迷惘、疑惑、質疑、荒謬、不忿、控訴、悲鳴 ……!足以令我聯想起林子祥全盛時期的一曲、一演譯、一情緒的以歌說故事能力,同樣叫人投入、動容,拍爛手掌!
值得嗎?
可能你會質疑,用五十多萬的座地大喇叭,用上百萬的組合去聽陳奕迅、聽一把人聲,值得嗎?事實歸事實,首先陳奕迅很失禮、不夠班嗎?唱得好就係好,管他是陳奕迅、Eagles或Belafonte。其次不單是一把人聲,還有必不可少的音樂部份,引子的定音鼓響、套鼓,複雜的、激盪的節奏,如沒有這規模的喇叭,根本表現不出那場面、氣場。整體而言,沒有這組合,我享用不到那份演譯能量及壓場感,整件事很充實、好有重量!想來,跟其AMT單元的訊息量龐大,又有四隻六吋中/低音,中至高音雙向發聲,而八吋低音又直接落地再散開;跟如此多方位發聲/擴散格局,不無關係。
可以肯定,未必人人都欣賞R8 Arreté原底中至高音的嘹亮、直接,假如你喜歡斯斯文文、和稀泥、羞澀的聲音,或可通過配器、校聲去逼使R8 Arreté改變。但個人以為,這未免平白浪費了R8 Arreté的最強項「率性」!
禪花園
聽聽單一支小提琴的錄音,Isabelle Faust《JS Bach–Bach : Sonatas & Partitas》,琴音有力又細膩,運弓的動感變化相當踏實、傳神,加上背後豐富而適量的諧波,散出一室空氣,令我猶如置身於一個廣闊的日本禪花園中,憩靜之中四處佈有鮮明、立體又有力之線條。嘗試拔去兩喇叭的Freedom Cable接地線再聽,聲音的光亮感以至諧波空氣即時大減,背景寧靜度明顯下降,立體感、線條感轉弱,更似由廣闊的日本禪花園縮回錄音室中,不得不投降,插回接地線。其實,聽〈六月飛霜〉時也曾拔線,結果由人聲到樂器的玲瓏浮凸感,演譯的肉緊程度驟降,唯有速速插回接地線。
引人入勝
放肆扭大音量去重播《Four Drummers Drumming》的〈Seven Drums In Seven Four〉,鼓響、敲打,前、後、左、右此起彼落,場面大又立體,深度十足,虛擬環繞感亦踏實。當仿如鳥鳴或流水的音效響起,即時將大房幻化成熱帶雨林,不同音高、質感或力度的鼓聲、敲打分明,爽勁又或有力地下墜的能量,同步傳神地抽送。
Riccardo Chailly指揮「萊比錫布商大廈管弦樂團」,演奏《布拉姆斯第一交響曲》。或不是喜浪漫音色者的選擇,但其流暢的變化,類近Dynaudio高級型號的精確度,立體又鮮明的大場面,確叫我屏息靜氣去細味!第一樂章上磅礡的定音鼓甫響起,加上管、弦齊鳴大場面,繼而轉到相對靜態的長笛管樂、雙簧管及提琴彈撥,再漸進至滿員大合演的過程,當中的立體對比,弦樂大海的效果,聲音的光澤,中低音與大強音的控制力等總和,就是引人入勝!
最後必得一讚,其擺位相當易搞,就是兩喇叭跟聆聽點形成一等邊三角,即成!配器方面亦不算揀擇,或只需當心,銀線未必合用。也算是優點吧,因靚銀線必不便宜!多講無謂,親到代理的高水準試音室走一趟,就會明白我何以會說:R8 Arreté在炫技!
聲音展現畫面,歌手就在面前!- 珍納
「當未慣靜默靜得聽到心跳竟加倍緊張……六月飛霜,個個笑得哀傷……」歌聲由大房試音室傳來,吸引到我叩門進房聆聽。由不喜歡聽Eason到非常喜歡聽Eason的轉捩點,是他投入音樂時運用聲線變化去演繹歌詞的神髓豐富滿溢,口形、語氣、輕重、轉音、變調、咬字變化,那份「入戲」,對歌詞演繹的淋漓,同一曲,聲音的平淡、緊張、肉緊,由輕到強,由平到立體、由肉緊到激動、激動到絕望,一浸一浸剝開,歌曲五味紛陳。錄音來自《Stranger Under My Skin》專輯,是一張現場錄音,除了Eason面前雙咪(一支製造散爛嘈雜的效果聲)演出,整個樂隊的前後左右佈置定位清晰,人聲、樂器有立體感,並沒有重疊混淆,舞台就在面前,陳奕迅就在面前,現場感精彩得叫我動容,我已知Eason歌聲與曲詞融而為一的能力,但如此精彩的重播,確是我人生的第一次。第一次聽,訊源是Accustic Arts Reference Drive II CD轉盤和Tube DAC II MK2解碼器、Grimm Audio時鐘、Octave HP700前級及Octave Jubilee 300B膽後級!
用合併機驅動
終於輪到我測試Audiovector R8的大日字,不過面前不再是Octave膽前膽後,而是換上CH Precision I1 Universal合併機。同一曲再現,驅動力與50萬級的Jubilee 300B是兩個級別的聆聽享受,I1每聲道輸出於8Ω負載下達100瓦,4Ω負載每聲道輸出達175W,R8的阻抗為8Ω,I1應付自如。換個角度說,其實R8不難驅動,一台優質合併機,已可以把它的優點如數家珍地呈現出來。當然,大前提還是要夾聲,一部解像力強、聲音爽快精緻的擴音機必不可少,玩AMT高音要避免用銀線是常識吧!發燒線亦省一筆,今次試音,用了德國inakustik Reference 1204平衡線和LS-804純銅導體喇叭線。
識聽,要聽陳奕迅唱Live
聽畢全張《Stranger Under My Skin》的小型音樂會現場錄音專輯,Eason現場演出的神彩飛揚與錄音室的表現是兩回事。他的嗓子側重中低音的演出,他亦不是要把歌唱得靚,他的目標是要用歌詞和他的聲音令人心內淌血、令你激動、瘋狂、憤慨、興奮、情意綿綿……「最後派對」用溫和平淡的聲線迎接生命的最後派對,電子琴、管樂、和音,聲音完整飽滿。少不得「苦瓜」咀嚼半世之味。用一對55萬港元的揚聲器聽廣東歌是一種錯配嗎?我的答案,是廣東歌竟然可以出大場面。即使是錄音製作較弱的《Sandy Lam Concert MMXI》的現場感與氣氛,她的聲線與情感收放自如,曲、詞、歌聲渾然一體的完美,用書架揚聲器聽便覺力有不遞。緊接林憶蓮《陪著我走》,「李香蘭」與「殘夢」接著上演,歌聲淒美深情,伴著孤零零的結他,心境漂泊,大提琴如泣如訴。對,我似乎沒有說結他弦線有多彈,低音提琴的牛筋有多厚。R8的樂聲不屬於聽純音響的類型,是要感受、細味音樂,音樂的演出不是為彈而彈,在豐富的動態中,飽滿的質感與鮮明的細節,用大小動態去表達曲中神髓,難以挑剔!
林子祥音樂編曲出色
人聲迷人感染力停不了,接著要重溫《林子祥85特輯》,錄音室兼舊製作,動態明顯受限制,音場與音像也相對平面,但編曲的心思依然能令發燒友心花怒放。「二人世界」前方席地坐著一排負責噠手指、和音對後稍高位置,林子祥在後,人聲夠響夠放,Hi End揚聲器要有的分析力無一或缺,但R8要我聽的是音樂,不是音響效果。「誰能明白我」按停Hi Hat的效果也清晰仔細,我最喜歡「再見楊柳」的中樂編曲,「石像」與「心肝寶貝」心情沉重與從心快樂出來的感覺入肉。
精彩的人聲與鋼琴錄音
R8的實力,在《Barbar》中更盡情地釋放,Alexandre Tharaud的雙手令三角琴充滿感情,慢中見細、柔而深潛、琴鍵不黏、厚滑不膩、細緻延綿,R8沒有強調指法分明,又沒有令琴鍵的變化模糊暗淡,音樂情深,Dominique A演出Cet Enfant-la,嗓子輕甜有光澤,聲音柔中有細,暗藏心底傷痕累累,他的嗓音、厚滑潤美、變化多端。Septembre和Mes Hommes分別由Camelia Jordana和Juliette演唱,同樣充滿代表性,Camelia雖然帶點煙喉,卻仍然有少女情懷總是詩的妙,與Juliette的老娘有愛,轟烈大刺刺的感覺截然不同,鋼琴與人聲呈現出小舞台的效果,合上眼睛,用聲音重構,舞台上音樂家就在面前,音樂動人透心。
R8的AMT高音沒有多餘的S音或齒音,沒有明顯的音染、過銳、過度光輝、過令的添加特色,而是和順自然,整個全頻平衡流暢順滑無斷層。
氣氛、氣勢、力量、下潛力無一或缺
再試Alexandre Tharaud Plays Rachmaninov,大型三角琴的能量、下潛力、氣勢強勁,合上眼,可以相信Tharaud是整個人的壓力聚在手指壓下琴鍵,那泰山壓頂的聲音能量是自然下潛,泛音自然擴散,不生硬、無稜角、無斷層,也沒有過量。不少Hi End級揚聲器也選擇把低音單元置於聲箱背板加強能量,而我卻認為R8把中音放在箱背的設計確實聰明,空間感的表達強烈,低頻又不會過濃過滿而導致難擺位,而低頻的量感、動感與蔓延大力還有isobaric低音加持,整個由高至低的聲音完整度是將整個音樂畫面還原。近5:30後,再來一斷激烈的演奏,鋼琴的聲音與能量比開章時更激情厲害,是兩種層次的演出,R8將音樂的神韻、情緒、感情、深度精緻地重播出來。《The Perlman Sound》的小提琴演出確實拍爛手掌,我指的不是單純的技巧,而是R8能讓技巧把音樂的情感盡情流露,在Hi End音響而言,也非容易之事!
R8的中低音控制力同樣令我感到一流水準之作,鼓聲分明、清澈、強勁,能量感強,輕帶濃烈感,不鬆不朦,細節層次豐富多變,連貫性強,Hi End魅力盡在不言中。
《Man of Steel》電影原聲大碟,由Track 11聽到Track 12,十套鼓齊發的聲音能量、力度、強度、排位清晰度、氣氛感染力、磅礡氣勢、聲音細節的豐富度與變化,以今次聽到最強的表達能力。從前多次聆聽此曲,未曾呈現如此氣勢與音場清晰度,是我聽過此碟最精彩的一次!
我亦測試過用廠方另外銷售的7N純銀發燒地線的效果,無論是音場闊度高度、兩極動態與弱音動態、細滑度與精細度,還有聲音的光澤,是當我把地線插入後無法再拔出來,分別實在明顯!
今年,筆者聽過兩款令我傾情的揚聲器,PMC fenestria與Audiovector R8,兩款各有令人難以忘懷的吸引力,fenestria當然是音響發燒友之選。明顯,Audiovector R8並非一款讓你單純聽音響效果的喇叭,不是讓你進行AB比較的揚聲器,而是R8可以成為愛樂者的朋友、情人、親人,它們是可以讓你聽多年而不變心的高個子座地揚聲器。更重要,是R8容易驅動,一台聲音匹配的合併機,如CH Precision I1已可以把它們驅動得非常吸引,超級樂迷必須親自去聆聽、感受R8的優點!
豪宅首選的靚聲歐化傢俬 – 何森
愛美是人的天性,Hi Fi發燒友選購揚聲器的首要條件,十居其九是外型是否漂亮,能否容易取得批文,音響質素往往只排第二,這是不爭的現實。
揚聲器體積越大、售價越高昂,擺放在用家的客廳裡便是兩大件最注目的傢俬,越講求外型是否漂亮。36年前入行的時候,暱稱「大肥婆」的B&W 801在當年仍可順利獲發批文,其肥大的低音聲箱(以今日的角度衡量)仍能進駐太古城的千呎海景單位裡。外型像個「4呎濶大衣柜」的JBL 4355亦能進駐3000呎豪宅的數以百呎寬敞客廳,一左一右橫臥在20呎濶的巨牆前耀武揚威。本刊創刊(1986年)初期,JBL DD55000、Infinity IRS V、Wilson Audio WAMM、Apogee Diva、Duntech皇帝、Goldmund Apologue、B&W Matrix 800、Magnepan MG20這些巨無霸級揚聲器仍大行其道,我有幸在它們的用家之豪宅裡一一見識過,總算大開眼界及耳界。
今時今日,太古城的海景大單位實用呎價是HK$25,000,西九龍一帶的海景豪宅實用呎價更是3萬元以上,若然閣下在半山區、九龍塘豪宅區坐擁一個數百呎的豪華大廳,試問Hi Fi發燒友又怎能成功取得批文去擺放一對上述的巨無霸揚聲器?究竟巿面上有哪些五十萬元級別的揚聲器能在今天輕易取得批文進駐價值二、三千萬的豪宅大廳,成為Hi Fi發燒友的獵物?
首先,佔地面積必須越小越好,最好是1平方呎左右,因為揚聲器佔用客廳的面積越小,「浪費」的地價便越少,「可見」的空間便越大。第二個條件是聲箱不能高過老婆大人,為了尊重女主人的地位,避免出現「妹仔高過主人婆」,揚聲器的身高不能超越5呎。第三個條件是外型必須豪華美觀,原產地在北歐更是首選。相信閣下亦曾逛過「歐化傢俬」吧,試想想,外型呆笨無貴氣的兩大件「發聲傢俬」又怎能配襯擺滿「歐化傢俬」的豪宅大廳?第四個條件是售價必須昂貴,至平都要50萬港元,沒有50萬的身價又怎稱得上「豪」?怎能放在豪宅的客廳內招呼各方好友?
本文的主角Audiovector R8 Arreté便是完全符合上述四大條件的「豪宅首選靚聲歐化傢俬」。首先,R8的佔地面積是8.72吋 x 18.8吋,即164平方吋,僅1.14平方呎!第二是身高只得1米45,即4呎10吋,尚未觸及5呎的高度限制,放在客廳裡夠台型又沒有壓逼感,不會搶奪女主人在家中的地位。第三是外型名貴漂亮,來自丹麥的Audiovector R8 Arreté的實物豪華瑰麗,單看彩圖是沒法感受其光面流線型木皮側板(+下半截面板)聲箱是如何高貴漂亮,我建議代理商擺放一對R8 Arreté在「歐化傢俬」店內陳列,大有可能因此多賣十對八對!第四是R8 Arreté的售價亦夠「豪」,折實價55萬港元!我估計R8 Arreté可在一星期內順利獲發特快批文,餘下的問題只有一個:究竟R8 Arreté是否靚聲?適合哪類型Hi Fi發燒友?
R8是一款四路分音超濶頻(22Hz~52KHz)、高靈敏度(92.5dB/W/m)揚聲器,眼看不見的是其隱蔽式的8"+6"isobaric compound低音系統。珍納於上期訪問了Audiovector的第二代老闆兼CEO,談吐幽默、經常面露笑容的Mads Klifoth,據他解說,R8的isobaric低音系統包括一個向地面發音的8吋低音單元,另有3個6吋低音單元隱藏在一個密封箱體裡工作,官網沒有說明用了3個6吋隱蔽式低音單元,只說是6"+8",不知道箱內實際用了多少個6吋低音單元,一個又好,三個又好,若要有足夠的力量驅動6"+8"isobaric低音系統,我會選用驅動力和制動力同樣強的晶體管擴音機,Mads Klifoth本人最喜歡用Gryphon Diablo 300合併機推R8;剛巧大房裡有一台瑞士CH Precision I1合併式擴音機,試聽過多張耳熟能詳的試音碟後,我發覺它們合作愉快,低音表現理想,乾淨有力、笠得夠緊、起動快、煞停亦快,極低頻下潛力強,分析力、質感、量感及整體平衡度也相當理想,於是我便使用I1去試聽R8的聲音表現。音源用絕對優質可靠的Accustic Arts Drive II+TUBE DAC II MK2分體式CD組合,訊號線和喇叭線用了最夾聲的inakustik Referenz Air系列純銅線:NF-1204 Air及LS-804 Air。
我試聽了十多張各類型音樂的試音碟,結論是R8最擅長重播充滿動感的音樂,尤其是大量使用電子合成器、電結他的電子音樂及鼓聲勁抽的流行音樂。
Jean-Michel Jarre於2016年推出的專輯Electronica 2:The Heart of Noise是一張低音考牌碟,快速強勁的低音節拍可測試擴音機和揚聲器的低音瞬變速度、低音結實勁度與下潛力,還有音調變化的清晰度。R8的6"+8" isobaric compound低音系統負責重播100Hz以下的低頻,極低頻可下潛至22Hz!R8重播此CD表現超卓:整個低音區沒有半點肥腫混濁感、沒有箱聲渲染、更沒有拖着一條揮之不去的尾巴,乾淨清晰的電子合成低音一下一下充滿脈衝式張力感,強而有力的低音節拍令我想聞歌起舞,isobaric低音系統的技術強項因此可盡展無遺。由於100Hz以下的低頻是打向地面,在聲箱底向三邊擴散,因此沒有朝正面打向聽者的壓心口、掃褲管式壓迫感,R8那種向後牆、音場中間及兩邊側牆擴散的低音墊底能讓整個音響台建立一個高密度和擴散範圍廣闊的基礎,因此更有利重播電子合成器、低音電結他或管風琴發出的極低頻。
《Reference Sampler Ultimate Hi Quality CD》Track 1「點指兵兵」,acoustic結他音色非常清脆悅耳,R8的AMT高音單元發出的高清高音真的很悅耳,全無半點硬與惡,加上CH Precision I1的貴氣,必定能討好那些不喜歡硬膜高音單元的發燒友。已故的亞洲鼓王Donald Ashley的抽鼓聲又快又勁,最尾一下更是收得乾淨俐落又夠激。本碟出現的眾多男聲(Teddy Robin、陸寶、Anders Nelson、葉振棠)與女聲(擇仙花、Marcia Seebaran、潘小芬、胡美儀、甄妮、唱平喉的任劍輝、李寶瑩)都有血有肉,各有特色,充滿人性和感情,口形聚焦sharp,每個字吐音極清晰,高度像真的存在感強烈,彷彿就在我面前演唱,令我聽得投入和感動。Hi Fi友必試的「春江花月夜」更可讓R8 show quali。「粒粒清」的琵琶聲乾淨清脆到不得了,金屬敲擊樂器具有高度像真的金屬樂器質感,發燒友最關注的那一下一下低頻更是完全受控的乾淨深潛和震撼,R8的滲透式低音墊底真是魅力沒法擋!聲箱不足9吋濶的R8能發出如此深沉下潛的極低頻認真厲害,6"+8"isobaric compand低音系統肯定是立下大功的「幕後功臣」!
關淑怡新錄音CD《Psychoacoustics》的編曲與配樂極有創意,電子合成器玩出的效果非常出色,十首歌每一首都有不同樂器伴奏,不同的樂器襯托出每首歌曲的不同意境,是完全「破格」的新音樂風格,關淑怡的fans請不要抱着昔日的懷舊心情去欣賞本碟,因為今日53歲的Shirley歌唱風格已進入另一個「老娘夠騷」的全新境界,第一次聽你未必能即時接受,但看看歌詞多聽幾遍你會明白本碟不是「翻炒舊作」,今天的Shirley是沉澱了過去廿多年的人生歷程而創出的新演唱風格,我行我素,只此一家的貼咪式唱腔極具韻味。
Audiovector R8能完全展現出此CD的「發燒級」Hi Fi音響效果與深層味道,電子低音墊底打造的3D音響空間有極高的聲音密度感,左穿右插的配樂加上電子合成的幻彩式音效,像看萬花筒般目不暇給,音場濶大,把音樂的美感、動感與性感一併奉上。
在動與靜之間找到美感 – 陳偉昌
回想第一次與Audiovector R8 Arreté見面,是今年五月的慕尼黑音響展。它的外型與SR 6 Avantgarde Arreté相似,一不留神也許會以為前者只是後者的高階型號,但R8 Arreté氣動高音前那片金色實在太搶眼,再加前面三隻中低音不是啞色而是亮面,不難令人察覺到這是新型號。
Audiovecto SR 6 Avantgarde Arreté的音效非常出色,力量充沛、動態強橫,那種拳拳到肉、既強勁又輕易沉下去的低音、全頻收得緊緻、去得快又收得乾淨的嚇人音效,想要在親朋好友面前show quali實在毫無難度。用在家庭影院的話,那種狠勁、低音衝擊力、金屬鋒利感和結像定位,亦非常合適,甚至可以考慮無需動用超低音。
有這一經驗,自不然期望定位更高級的R8 Arreté,音效表現更上一層樓。當時以Naim Uniti Core作為訊源,配Gryphon前、後級,這個組合的聲音實在驚喜。更驚喜的是聲音表現,最吸引的不是音效,甚至不會令人太在意這部分,只因它的音樂流暢度,以及色彩多變而且幼滑的高音帶來了新鮮感。
不違言,比起SR 6 Avantgarde Arreté那種霸氣,高音平順、光澤較為柔和、多一點圓潤、相對寬鬆以及能夠提供豐富空氣感的QR 5,後者更加吸引,沒那麼強調音效,起伏、轉折上相對放慢一點,以表達當中的軌跡變化,而高音得益於S-Stop filter,將一切毛刺、沙石一次過清除,也是樂聲悅耳其中一個原因。
來到R8 Arreté,不但加入了近似QR 5 S-Stop filter的Acoustic Lens,個性亦與SR 6 Avantgarde Arreté有所不同,在保留強橫動態之下,將當中的變化以更為線性的方式表現出來,帶來一種活潑而較為豐厚、寬鬆的聽感。
當R8 Arreté來到本刊時,本以為對它的個性以及表現有一定認知,結果當它配上Accustic Arts分體式CD機、Accuphase C-3850前級、P-7300立體聲後級之後,就發現這款揚聲器還有很多潛力,性格亦比想像中複雜。
首先,R8 Arreté的聲底比預期中更豐厚,本以為Accuphase與Gryphon都是走厚潤路線,與R8 Arreté也許有良好化學作用,但事實是這款揚聲器和金仔出現明顯性格重疊,令聲音過於溫厚、潤澤以及濃郁。當然,這套組合還是有不少優點值得一提。
R8 Arreté雖然身材高挑,但從正面可以看得到的單元,直徑並不算大,如非事前已知道底座之內還有一隻低音,以及之前已聽過SR 6 Avantgarde Arreté,定必被它的低音分量嚇一跳。
它是厚聲、全頻能量強大、豐厚又不失速度的揚聲器,事實上,它還有一定潛力,可以應付比我們大試音室更大的聆聽空間。現時這個聆聽情況,需要的反而是將聲音能量收緊。因此,盡可能把線材都換成爽快、修身、強調控制力的類型。
巧合地,R8 Arreté的聲底令人聯想到Audi R8超級跑車,後者的性格有別於一眾超跑,它在快速行駛時不會躁動不安,加速可以非常凌厲,但安定程度仍然高超,舒適程度有如坐飛毯。
R8 Arreté正好擁有同一個性,力量、速度、能量、動態並重,但不會咄咄逼人。
起動快、動態對比大,不過這種快不是跳崖式一向無前,雖然已十分接近,但還是聽到見其軌跡。這種平順不止見於動態,亦見於頻率響應,全頻表現一致,沒有毛刺感,也沒有可聞的峰、谷。同一時間,各種動態之間的對比,比SR 6 Avantgarde Arreté更加清晰,有種96kHz取樣率成192kHz的錯覺,起伏之間多了更多細節,而且是聽得到的細節,不是快到難以接收。
高音既甜潤,亦純淨,完全沒有半點刺激感。在描繪出音像中心點及大致輪廓之後,沒有再作加料,故此音像邊緣不會出現超現實的銳利,取而代之是寬廣與從容,一派悠然,無需趕頭趕命,起與收已經夠快,音像彼此間距經已清楚。
收起銳利,換上更多暖光與柔和,當然還有空氣感。這種不誇張、不影響結像的空氣感,不但帶來開揚與包圍感,還有貴氣。
音色被Accuphase主導,所以R8 Arreté本身的音色也許不是如此和暖,這方面就交給各位同文驗證了。只不過,就算音色被前、後級主導,這款揚聲器還是有能力表現夠闊的光譜,色彩變化依然夠多。一如其動態對比,音色對比亦強烈。
快而不急、雄渾卻毫不暴力,同樣地,它的分析力高強,不過絕不會喋喋不休,它明白甚麼是主幹、甚麼是枝節,沒有弄錯主、次,因此就算訊息量再多,亦不會出現任何不自然。
音場開闊是意料中事,天花高度才是驚喜,它不是把整個舞台及所有音像升高,去欺騙你這叫音場高企,R8 Arreté是音像不離地,是真正的頭頂空間多,因此,堂音非常豐富,播放古典音樂現場錄音,還原度就十分理想。
現時這個組合,聲音較為斯文,有活力,但不是熱情奔放。從低音的結實與力量,可以了解到R8 Arreté是肌力型猛男,只是他既有教養,又穿起合身的英式西裝,舉止不會失禮。但儘管如此,它依然可以輕鬆地提供足夠動態與能量,舉重若輕。
類別:四路七單元(前五、後一、底一Isobaric)
低音負載系統:反射式中/低音 Isobaric等壓式負載低音
頻率響應:22Hz~52kHz
靈敏度:92.5dB / W / m
阻抗:8Ω
分頻點:100 / 250 / 3000Hz
尺寸:1450高218闊470深 mm
重量;69.8kg
總代理:新和偉音響有限公司
零售價:HK$548,000(R8 Arreté)、HK$30,000(Freedom Cable接地線/5m)