Audio Note M5 Line – 音響特性強烈又令人輕易情動的新英倫樂韻！
筆者以往的聆聽與測試器材主要是原子粒機，所以每當我遇上真空管機（未必一定是測試，有時僅是聆聽）開聲，總認為膽機是玩晶體管前級的「下一步」，或者是整個系統「另一部」。發燒友多心、貪心是硬道理，「下一步」是因為筆者在真空管前級聽到的連貫密度、順滑流暢感、暖意、人情味，就是與晶體管機不同；針對聆聽空間較大的發燒友，應該是你系統中的「另一部」前級的理由相同，因為當我們聽人聲、獨奏、室樂、編制簡單的樂團演出，尤其是追求情感共鳴之時，真空管機就是有種透人心弦的感情交流，就如看菲林相片、看 CRT 投影機、聽黑膠般，模擬式器材那無數碼味的滑，是真空管至今仍然不可被取代的魅力！
M5 Line 開聲，我立即的反應是，若然要我在家中設定一套中價 High End 系統，我是會選擇膽前石後。的確，不是每一款膽前級也可以爆音樂，M5 Line 是我認為若然在 200 呎以內的空間中，是一款爆得起的膽前級而不會爆得只有理性而放棄感性的選擇！
設計原則
筆者是第一次認認真真兼全面地去認識 Audio Note 的膽前級，要知道 Audio Note 的主事人 Peter Qvortrup 的兩項設計原則：1. 選擇絕佳的用料；2. 校聲。多年來堅持設計膽機為本，原因是 Peter 認為音樂是線性的，而不應該是半導體。或許，我們都不太容易從 Audio Note 簡潔樸實的設計，一如「無印」的形象中察覺到品牌已走過逾30年的里程碑，不過可以肯定的，是聲音技術在不斷改善與進步之中。今天，Audio Note 對 M5 Line 的追求是“Organic＂的聲音表現，說成「有機」實在不倫不類，我認為 Organic 是將樂器與人聲原汁原味、將樂器的音韻特色、樂手的造詣情感原原本本呈現出來，不以感情壓倒理性的方向，亦不是追求理性而忽略感性的失衡，而是用理性的思維還原去觸動心靈，產生共鳴，甚至情感的互動交流！
純銅
在 Audio Note 真空管前級系列中，比較接近的設計有 M3、M6、M8，簡單劃分，M8 採用純銀訊號路徑，甚至是輸出變壓器也用純銀線繞製，供喜歡「銀」聲（銀導體聲音特性）的發燒友的選擇；M6 屬於半銅半銀設計；M3 與 M5 均是全使用純銅導體與供電，不過 M5 的純銅線路板與變壓器均選用設計最精良的 Audio Note 出品，聲音上亦有更強的動力。
低失真元件與線路佈局
真空管屬純 A 類工作，沒有開關切換的動作，再加上廠方選用零負回輸、純 A 類單端放大線路設計、無分相器產生不必要的波形失真。設計上，M5 Line 的線路佈置與選用元件的方向，以盡量減低非諧波元素與極低異常時基失真為本，因為廠方認為減低最原始的失真，比量度出完美響應參數重要。換言之，Audio Note 要求的是最佳線性表現與最低瞬變失真，同時要避免使用錯誤的「糾正」設計如負回輸。
M5 Line 的機箱內的高電平放大級分別使用了一支 ECC82 和一支 5687，電源供應部分用了一支 6X5 用作整流，一支 ECL82 和一支 5651 負責穩壓。訊號路徑選用 Audio Note 出品的純銅線鋪設、挑選鉭電阻器、SILMIC 高音質表現的濾波電容器、Audio Note 出品銅箔訊號電容器，少不得 Audio Note 自家出品，兩個以 HiB C-Cores 及純銅線繞製的輸出變壓器。
測試用 dCS Rossini APEX + Rossini Master Clock 重播 CD，用 Audio Note ISIS 純銅 RCA 線接到 M5 Line，inakustik NF-1204 Air 平衡訊號線接到 soulution 311 功放，經 Shunyata Research VENOM-X 喇叭線驅動一對 Bowers & Wilkins 802D4。電源線用 Analysis Plus Power Oval 2 MKII。
既生瑜，何生亮？！
在筆者的心目中，與 M5 Line 同級的晶體管前級就好比周瑜，而 M5 Line 則是諸葛亮，當晶體管前級在同一價位已幾近不容挑剔，而且參考實力毋容置疑之時，M5 Line 就是擁有更自然流灑、更加人性化，感情挖得更深一點的實力。M5 Line 沒有明顯的音色偏移，即是沒有強烈的個性，儘管它來自英國，也沒有舊英倫低頻那份特別厚、濃郁、厚和、動態表現傾向多了一點和諧，甚至是有點暗沉的傳統，即刺激感偏少的情況。我認為 M5 Line 的聲音屬於新英倫氣息，有著英國聲的一絲絲暖意，音色不單調不清淡，感情生動活潑而不激烈，瞬變靈活能變通，速度爽而不急速，樂器形態活靈活現，音場深邃通透，有靈秀之氣，典雅又沒有悶氣，亦沒有過濃過重或緩慢的低頻，有追貼時代步伐的實力！
人聲變化豐富，情感真摯！
《Vivid Audio Jazz – Red》〈Overture〉收錄自 Flora Purim 於 1994 年推出的《Speed Of Light》專輯，鋼琴深潛的力量有速度、能量深邃，沒有慢條斯理或一點點的濕氣，背後遠方如海鷗鳴叫的聲音通透立體，Flora 哼著聲音，音調微妙的變化絲絲入扣，既柔和又孤獨，復有抒情感與一份神秘感，M5 讓複雜的神髓表達得很細膩，又不黏𥹉，敲起鑼鈸的聲音，聽著，似是看到那個薄薄的圓形金屬片有多大，顫動的密度與跳動力有畫面，聲音變化豐富，不銳利，有一點光澤，顫動之聲似是有能數得到顫動次數的細巧，立體感與通透感活靈活現，沒有不少晶體管前級的一板一眼，而是有著碳畫那種有動感的筆觸，有活生的自然美。
Jason Mraz《Mr . A-Z》〈Geek In The Pink〉教我聽得心花怒放，人聲爽快中有豐滿的厚度，肉質肉汁兼備，不膩味，入咪的動感似在錄音室看著他演出的近距離，還有直透心弦的真摯感，立體魅力在流行曲中並不暗淡，聲音的速度能夠掌握得神韻俱備，不會高速乾燥，聲音是清脆活潑，有生氣與生命力！
《戀戀風塵》〈歲月的船〉，女聲在空氣中流動，輕柔中又帶一點點淒美，又有一種明淨清純，遠離繁囂洗滌心靈之感，聲音綿密連貫，令人聲的血與肉還原得心領神會，投入音樂、電影畫面的魔力，就像看著菲林投影機播著菲林的情懷，絮絮動人，結他弦線清靈又飽滿，指與弦的關係牽動聆聽者的心神，時光回到了那個被遺忘的年代，清甜美潤中，帶著一份暖意，動聽，動人！2V1G《第三次心動》，結他彈弦有一份光澤，沒有銳利感，線條卻清晰立體，弦線的粗幼與樂韻無一或缺，女聲的完整無粗糙、無瑕疵、無生硬、無乾枯，清潤甜美，情感有一份滲透的力量，卻由一把清柔溫軟的嗓音帶領著細味曲詞，一
人一結他，美不勝收，滑潤柔美。我不認為簡單的編曲就沒有鑑聽力，M5 Line 的音響元素豐富得教我心悅誠服，而情感滲透實在有一份沉浸感！
《Blue Coast 3》〈Rolling In The Deep〉，樂器的排位有分明立體感，前後左右距離沒有一點含糊，大牛筋充滿彈力，濃度飽滿豐盛，女聲細節變化連貫，將輕輕變換的強弱與混聲變化呈現得細美動人通透，悠揚飄逸又充滿力量，沒有一絲生硬與菱角，男聲和音厚滿瀟灑，聲音伴著女聲一前一後，一高一低，強弱變換細緻入微，質感厚度與動感豐富動聽，小提琴有滑不溜手的細美變化，飽滿又清甜，熱情又醇美，沒有任何拖泥帶水，音樂有跳動力，有立體感，整支琴有立體與具體的形態，細美動人！
Alexandre Tharaud《Barbara》的琴音似在說話、在訴情，粒粒音有著清晰的細節與連動力，甜美醇美與清靈的琴鍵聲中，又帶著一份淒美，相比晶體管前級， Dominique A 中性嗓音的深情更輕易觸動情緒，厚滑又變化豐富的嗓音潤美，高音圓滑又通透；Septembre 是我在兩個音響房聽過人聲最滑，最連貫的一次，鼻音既濃又清，真空管的感染力盡在不言中；Mes Hommes 今次既不是老娘有火，是個性爽直的老娘的嗓音帶著一份甜美，以及幾乎未有過如此清晰的幸福滿溢與濃情蜜意之感，手風琴的聲音同樣厚滑動人，美不勝收。這張聽過多次的專輯，今次聆聽到的情動與感性最傳神。一直聽，當我在微調左右聲
道的音量時，我發覺 M5 Line 最好聲的音量範圍介乎 11 點到 1 點之間，在我們的大房中，12點 位置最吸引！
一支小提琴
Isabelle Faust《J.S. Bach – Sonatas & Partitas》的一支小提琴，通透之中，擦弦的細滑美中，還有很豐富的細節，清平氣和的音樂神髓、精純的技巧有爽敏的速度與立體的樂韻，也讓她的演出不冰冷、不矯情、準確而平和，莊嚴與輕爽教我聽得美滿。
《Venus Jazz CafeBrunofaffé & Italian Jazz》〈Tu Si ‘Na Cosa Grande〉的音樂彈跳力活潑靈巧，大牛筋飽滿夠深夠沉，小鼓敲得爽快又立體，動彈的躍動感活潑吸引，又高密度又通透，連貫美與晶體管前級確實是兩種面貌。鑼鈸的聲音厚薄分明，而且圓形的形態完整，鋼琴明亮甜美，按鍵好力，沒有濕、淋、朦、鬆、平、利的效果，聲音輪廓既分明又滑溜，動感豐盛，瞬變快，聲音細節不會比同級晶體管前級遜色，而音樂魅力又是晶體管前級較容易忽略的。〈It Ain’t Necessarly So〉，手指彈牛筋的爽有晶體管前級的動與爽，更有晶體管前級比較容易忽略的連貫無瑕的密度感，後段敲鼓爽勁，既熱血又有快感，聲音的擊動力有鮮明的動態。同樣是低音大提琴，這張專輯的低音大提琴比《Audiophile Jazz》厚潤沉潛。〈What’s New〉色士風的中高音明亮有光澤，中低音飽滿潤厚的對比既滑潤，一鳴一放，一收一緊，細節密度高又變化多端，轉調和順豐富，吹動出開叉的聲音同樣有細滑感，吹動時空氣流過的通透感豐富，清敏的色士風帶著一份輕滲的暖意，緩慢的節奏沒有累贅感，既慢又爽，不滯後、不怐（吽哣）、沒有濕氣，潤而爽，甜又透，節奏感一流，可以感受到樂手享受玩音樂的樂趣，而我作為聽樂者，完全融入其中！
《Pink Martini》〈La Soledad〉，鋼琴的柔和美滿帶來了平和感，音樂立體感強烈，沙槌粒粒沙聽得清楚，撞擊容器兩端時的力度強而清，低音大提琴甫出，音樂變了調，將寂寞的情緒變作清爽，男聲厚滿深情，聽完又聽，就是美得動人，細節又豐富得讓我感到心滿意足！
最後，聽《Tharaud Plays Rachmaninov》序曲與5分半鐘起的一段大動態音樂，激盪的動感、動態、能量其實可以感受到典型的真空管前級較柔和抽得起的動感，M5 Line若然在 200 呎以下的聆聽空間，可以推斷，它的抽擊能量播搖滾、播爆炸力的電影音樂也能播放熱血激情！
3D 音場、樂器大小形態、樂隊立體的定位、充滿細節的豐富訊息、微弱動態的鮮明對比強烈，感情細膩入微，沉浸在音樂之中的感受強烈。真空管前級沒那麼令人擔心與恐懼，按指示裝插後，你享受到的，與你聽慣的晶體管前級是截然不同的味道！
總代理：大象行有限公司
定價：HK$135,000
文｜珍納
